25.05.2009
|
|
Канн-2009: Гонка завершена |
|
В воскресенье вечером были объявлены победители
нынешнего Каннского кинофестиваля. Главный приз достался Михаэлю
Ханеке с его картиной «Белая
лента». Работам Квентина
Тарантино и Ларса фон Триера тоже получили по награде. «Бесславные ублюдки» одержали победу в категории «Лучшая мужская роль» — приз получил Кристоф Вальц, сыгравший в фильме полковника СС Ганса Ланда. В свою очередь, «Антихрист» отделался наградой за «Лучшую женскую роль», врученной Шарлотте Генсбур. Фильм уже наделал много шуму на своем премьерном показе, реакция зрителей на котором была чрезмерно бурной. Также новая работа Ларса фон Триера получила своего рода анти-приз от Экуменического жюри фестиваля с формулировкой «За самый женоненавистнический фильм, снятый известным режиссером»: «Мы не можем молчать после увиденного», — заявил Раду Михаилину, французский режиссер, возглавлявший Экуменическое жюри в нынешнем году. Классик мирового кино Ален Рене получил награду «За вклад в киноискусство». Будучи выдающимся новатором в области киноязыка, он снял такие фильмы, как «Хиросима, моя любовь», «В прошлом году в Мариенбаде», «Провидение» и «Мой американский дядюшка». В этот раз в Канне мэтр представлял свою новую работу «Сорняки». Второй по значимости приз, а именно «гран-при», получил «Пророк» Жака Одияра. Призы жюри достались картинам «Аквариум» Андреи Арнольд и «Жажде» Чхан-ун Пака. Награда за «Лучший сценарий» досталась фильму китайского режиссера-диссидента Е Лоу «Весенняя лихорадка». Приз программы «Особый взгляд», в которой также участвовали работы российских режиссеров Павла Лунгина и Николая Хомерики, достался Йоргасу Лантимосу и его фильму «Клыки» — Kynodostas. Приз жюри «Взгляда» получила лента Intermediar Корнелиу Порумбойю. Лучшим дебютантом был признан австралиец Уорвик Торнтон за картину «Самсон и Далила». Напомним, что на счету Михаэля Ханеке уже есть гран-при Каннского фестиваля — за фильм «Пианистка» 2001 года, главную роль в котором сыграла председатель нынешнего состава жюри Изабель Юппер. Также в активе у режиссера есть приз Экуменического жюри за фильм «Код неизвестен» и награда за «Лучшую режиссуру» фильма «Скрытое» 2005 года. В основе сюжета «Белой ленты» несколько загадочных событий, происходящих в одной захолустной немецкой деревне накануне Первой Мировой войны. Критики пишут фильму сплошь хвалебные оды: «Картина безукоризненно снята в черно-белом изображении и полностью оправдываюет свою большую продолжительность. Тем не менее она очень тяжела, чтобы сразу вызвать полный восторг», — например, считает обозреватель Variety Тодд Маккарти. Данный фестиваль стал одним из самых «звездных» в истории Канн. Правда, несмотря на обилие известных имен, большинство работ известных режиссеров («Бесславные ублюдки», «Антихрист» и «Месть» Джонни То) были прохладно приняты публикой. Полный список победителей выглядит следующим образом: Золотая пальмовая ветвь Гран-при За вклад в киноискусство Лучший режиссер
|
Антиприз для
"Антихриста" // Первые награды Канна
|
|
Текст: Ксения Рождественская, 25.05.2009 11:40:02
Немножко итогов. В этом году в Канне первые два места — Золотая Пальма и Гран-при — были очевидны: Ханеке и Одиар, правда, французы добавляли — "необязательно в этой последовательности". Удивительно, но почти все фильмы фестиваля так или иначе говорили о религии. Неудивительно, но почти все они были запредельно жестокими и кровавыми. Фильм Ханеке "Белая лента" проигрывал остальным в кровавости, но его холодная, отстраненная жесткость действовала сильнее, чем любые разрезанные шеи и отпиленные ноги. Австрийский моралист уже получал и Гран-при (за "Пианистку"), и приз за режиссуру ("Скрытое"), Золотой Пальмы до вчерашнего дня у него еще не было. Председатель жюри Изабель Юппер никто не сможет обвинить в том, что она подыграла своему режиссеру (она тоже получила каннский приз за роль в "Пианистке" в 2001 году) — она просто отметила лучший фильм фестиваля. Юппер, кстати, остальные члены жюри назвали "фашистом", имея в виду ее своеобразный метод ведения кинодискуссий.
Призы за мужскую и женскую роль тоже были предсказуемы: Шарлотта Гинзбур признала, что опыт работы с Ларсом фон Триером был уникальным (опыт просмотра "Антихриста" благодаря Гинзбур тоже мало с чем сравним). Ну и "охотник на евреев" Кристоф Вальц — действительно лучшее, что есть в фильме Тарантино "Бесславные ублюдки".
На первой пресс-конференции жюри режиссер Ли Чан-дон говорил, что они не собираются "подсуживать" своим землякам, потому что "здесь, в Канне, единственная национальность — это кино". Красиво, но есть некоторые проблемы: кино для Канна — это, скорее, общая родина, национальность все-таки у всех разная. Кто-то по национальности антониони, кто-то хичкок, кто-то куросава, кто-то ютьюб. Сравните мутную псевдодокументальную производственную драму Бриллианте Мендозы "Кинатай" (приз за режиссуру, последнее место по любым рейтингам кинокритиков и фраза члена жюри Ханифа Курейши: "Лично я не хочу это видеть больше никогда") и "Жажду" Пака Чан-ука, всю построенную на кровавом преувеличении и заглядывании за киношные штампы — вдруг там прячется что-нибудь интересное (приз жюри, поделенный с "Аквариумом" Андреа Арнольд). Это фильмы, живущие очень далеко друг от друга, и при встрече они, может быть, раскланяются, но в разговор вряд ли вступят. С "Весенней лихорадкой" Лу Е вообще никто не будет разговаривать (приз за лучший сценарий, по-хорошему, надо давать посмертно китайскому писателю Да-фу, "свободная проза" которого цитируется в фильме и хоть как-то связывает воедино разрозненные куски этой занудной истории). Про Лу Е говорят, что приз он получил исключительно из-за своего статуса "запрещенного режиссера".
Алену Рене специальный приз за вклад в кинематограф достался вовсе не из уважения к сединам (режиссеру вот-вот исполнится 87), а просто потому, что он снял прекрасное кино "Сорная трава", не говоря об остальных его прекрасных фильмах, которые и в Каннских программах тоже в свое время участвовали. Из тех, кого зря не отметили, остался только Альмодовар. Возможно, это даже почетно — быть не отмеченным вообще ни одним каннским призом, сделав действительно хорошее кино.
Но вот все-таки религия — что они хотят нам сказать? Почему почти
все фильмы говорят о священниках, пророках, протестантах, антихристах?
Эпидемия какая-то. В прошлом году кино предлагало задуматься о политике
("Звезда"),
подпольной экономике ("Гоморра")
и социалке ("Класс"),
— и случился финансовый кризис. В этом году нам говорят: подумайте о
Боге. И случится — что?
"Российская газета" -
Федеральный выпуск №4917 (93) от 26 мая 2009 г. |
Французский режиссер Жак Одияр стал обладателем Гран-при за фильм "Пророк". Фото: AP |
|
Решения Каннского жюри по поводу судьбы главных призов, вопреки обыкновению, оказались на изумление предсказуемыми. И это еще раз говорит о невиданной обделенности 62-го фестиваля принципиальными кинематографическими удачами.
Все понимали, что лучшие фильмы - это "Пророк" Жака Одияра о неграмотном арабе, попавшем во французскую тюрьму, и "Белая лента" - исследование истоков фашизма, предпринятое австрийцем Михаэлем Ханеке. Они и взяли главные премии, причем всех удовлетворило, что в вопросе о том, кому из них достанется Золотая пальмовая ветвь, чаша весов склонилась в сторону Ханеке.
Фильм Алена Рене "Дикие травы" на призы не тянул, но ветерана и классика французского кино по справедливости удостоили ностальгического приза за вклад в киноискусство.
По поводу премии за лучшую женскую роль я в шутку написал, что президент жюри Изабель Юппер, несколько лет назад получившая эту премию за садомазохистскую роль в "Пианистке", захочет поддержать отвагу коллеги Шарлотты Гэйнсбур, пошедшей в "Антихристе" значительно дальше, - шутка обернулась реальностью. Хотя то, что делает Гэйнсбур со своим телом и с телом партнера в порноужастике Ларса фон Триера, ни к актерской профессии, ни тем более к актерскому мастерству отношения не имеет. Возможно, главное жюри также не отказало себе в удовольствии сделать козу своим коллегам из жюри экуменического, которое учредило специально для фильма Триера "антиприз", выступив с жестким заявлением о его женоненавистнической природе. Получилось забавно: одно и то же изделие фестивальные рефери и позором заклеймили, и пальмовыми веточками увенчали. И все довольны: Канн получил, наконец, долгожданный скандал, который войдет в его историю.
Зато доселе малоизвестный австриец Кристоф Уолтц, блестяще сыгравший в фильме Тарантино "Бесславные ублюдки" эсэсовского полковника-иезуита, поистине проснулся знаменитым и заслуженно получил свою премию за лучшую мужскую роль.
Это главные награды. Что касается наград "второго ряда", то их объявление, как правило, исторгало из зала вздох изумления и смешанные с хлопками свистки. Так, надо было поддержать опальный китайский фильм "Весенняя лихорадка", снятый под суровым государственным запретом, - и ему дали приз за лучший сценарий (Мей Фень), хотя драматургия в этой слабой картине - самое слабое звено. Приз жюри поделили "Обезьянник" англичанки Андреа Арнольд и "Жажда" Чан-Ук Пака, хотя обе ленты не заслуживали и участия в конкурсе. Бессмысленно кровавый филиппинский триллер "Кинатай" ("Резня") Брилланте Мендозы, во всех рейтингах занимавший последнее место, вдруг удостоился под дружный свист зала премии за отсутствующую там режиссуру.
И это при том, что Квентин Тарантино в "Ублюдках" продемонстрировал очень хороший класс режиссуры и драматургического искусства. При том, что Педро Альмодовар, сделав не лучший для себя фильм, все же сделал один из лучших в конкурсе. При том, что Пенелопа Крус в нем, как всегда, не только ослепительна, но и актерски гениальна. При том, что Джейн Кэмпион в байопике "Яркая звезда" поразила изысканной красотой кадра и утонченной работой с историческим материалом. При том, что самого теплого на фестивале приема у публики и журналистов удостоился Кен Лоуч с фильмом "В поисках Эрика". Все они остались без внимания высоких судей - возможно, потому, что в этих картинах нет упертого "радикализма", от которого публика бежит из залов, но которому оказалось приверженным жюри под водительством Изабель Юппер.
В целом 62-му Каннскому фестивалю можно быть благодарным: он явил миру лицо кризиса не только экономического, но и творческого - кризиса гуманизма в кинематографе, личностного кризиса многих его мастеров, усталость и одряхление кино как искусства. Внимательные наблюдатели смогли убедиться, что отжили свое и сложившиеся за последние десятилетия принципы кинофестивального дела: отборщики явно объелись фильмами и давно живут в выморочном виртуальном мире, потеряв представление о жизни, - от нормальной пищи их пучит. Кино на этих фестивалях трактуется уже не как средство познания человека и общения с человеком, а как самоцель: нужно быть оригинальным и наглым, нужно ломать все человеческие табу, а там хоть трава не расти.
И трава перестала расти: такая практика завела мировой кинематограф в тупик. Кино более не подпитывается идеями жизни, фильммейкеры соревнуются в высасывании идей из собственного со значением воздетого пальца, объевшаяся критика задает ложные ориентиры, давно перестав представлять интересы зрителей и искусства.
Только этим можно объяснить, что собранные воедино на 62-м Каннском фестивале мастера мирового кино, знаменитые и захваленные, дружно продемонстрировали признаки творческого упадка, а иные - и человеческой деградации. У них обнаружился застарелый авитаминоз. А новобранцам на фестиваль путь перекрыли - воздух в залах был застоявшимся.
Будут ли сделаны из этого печального опыта выводы, насторожатся ли - другой вопрос. При своем рождении Каннский фестиваль первым провозгласил демократизацию кинематографа. Теперь он первым зафиксировал его системный, с атрофией мышц и мозговых извилин, в последней стадии декаданс.
Кадр из фильма. Фото: с сайта www. IMDB.com |
|
Решения Каннского жюри, вопреки обыкновению, оказались на изумление предсказуемыми. И это еще раз говорит о невиданной обделенности 62-го фестиваля принципиальными кинематографическими удачами.
Все понимали, что лучшие фильмы - это "Пророк" Жака Одияра о неграмотном арабе, попавшем во французскую тюрьму, и "Белая лента" - исследование истоков фашизма, предпринятое австрийцем Михаэлем Ханеке. Они и взяли главные премии, причем всех удовлетворило, что в вопросе о том, кому из них достанется Золотая пальмовая ветвь, чаша весов склонилась в сторону Ханеке.
Фильм Алена Рене "Дикие травы" на призы не тянул, но ветерана и классика французского кино по справедливости удостоили ностальгического приза за вклад в киноискусство.
По поводу премии за лучшую женскую роль я в шутку написал, что президент жюри Изабель Юппер, несколько лет назад получившая эту премию за садомазохистскую роль в "Пианистке", захочет поддержать отвагу коллеги Шарлотты Гэйнсбур, пошедшей в "Антихристе" значительно дальше, - шутка обернулась реальностью. Хотя то, что делает Гэйнсбур со своим телом и с телом партнера в порноужастике Ларса фон Триера, ни к актерской профессии, ни тем более к актерскому мастерству отношения не имеет. Возможно, главное жюри также не отказало себе в удовольствии сделать козу своим коллегам из жюри экуменического, которое учредило специально для фильма Триера "антиприз", выступив с жестким заявлением о его женоненавистнической природе. Получилось забавно: одно и то же изделие фестивальные рефери и позором заклеймили, и пальмовыми веточками увенчали. И все довольны: Канн получил, наконец, долгожданный скандал, который войдет в его историю.
Зато доселе малоизвестный австриец Кристоф Уолтц, блестяще сыгравший в фильме Тарантино "Бесславные ублюдки" эсесовского полковника-иезуита, поистине проснулся знаменитым и заслуженно получил свою премию за лучшую мужскую роль.
Это главные награды. Что касается наград "второго ряда", то их объявление, как правило, исторгало из зала вздох изумления и смешанные с хлопками свистки. Так, надо было поддержать опальный китайский фильм "Весенняя лихорадка", снятый под суровым государственным запретом, - и ему дали приз за лучший сценарий (Мей Фень), хотя драматургия в этой слабой картине - самое слабое звено. Приз жюри поделили "Обезьянник" англичанки Андреа Арнольд и "Жажда" Чан-Ук Пака, хотя обе ленты не заслуживали и участия в конкурсе. Бессмысленно кровавый филиппинский триллер "Кинатай" ("Резня") Брилланте Мендозы, во всех рейтингах занимавший последнее место, вдруг удостоился, под дружный свист зала, премии за отсутствующую там режиссуру.
В общем, вопрос, кого награждать, если некого награждать, - по сложности почище гамлетовского.
И это при том, что Квентин Тарантино в "Ублюдках" продемонстрировал очень хороший класс режиссуры и драматургического искусства. При том, что Педро Альмодовар, сделав не лучший для себя фильм, все же сделал один из лучших в конкурсе. При том, что Пенелопа Крус в нем, как всегда, не только ослепительна, но и актерски гениальна. При том, что Джейн Кэмпион в байопике "Яркая звезда" поразила изысканной красотой кадра и утонченной работой с историческим материалом. При том, что самого теплого на фестивале приема у публики и журналистов удостоился Кен Лоуч с фильмом "В поисках Эрика". Все они остались без внимания высоких судей - возможно, потому, что в этих картинах нет упертого "радикализма", от которого публика бежит из залов, но которому оказалось приверженным жюри под водительством Изабель Юппер.
В целом 62-му Каннскому фестивалю можно быть благодарным: он явил миру лицо кризиса не только экономического, но и творческого - кризиса гуманизма в кинематографе, личностного кризиса многих его мастеров, усталость и одряхление кино как искусства. Внимательные наблюдатели смогли убедиться, что отжили свое и сложившиеся за последние десятилетия принципы кинофестивального дела: отборщики явно объелись фильмами и давно живут в выморочном виртуальном мире, потеряв представление о жизни, - от нормальной пищи их пучит. Фестивали уже не стимулируют укрепление и совершенствование связей кино с реальностью, зато укрепляют в фильммейкерах соблазны безграничного самолюбования. Кино на этих фестивалях трактуется уже не как средство познания человека и общения с человеком, а как самоцель: нужно быть оригинальным и наглым, нужно ломать все человеческие табу, а там хоть трава не расти.
И трава перестала расти: такая практика завела мировой кинематограф в тупик. Кино более не подпитывается идеями жизни, фильммейкеры соревнуются в высасывании идей из собственного, со значением воздетого пальца, объевшаяся критика задает ложные ориентиры, давно перестав представлять интересы зрителей и искусства.
Только этим можно объяснить, что собранные воедино на 62-м Каннском фестивале мастера мирового кино, знаменитые и захваленные, дружно продемонстрировали признаки творческого упадка, а иные - и человеческой деградации. У них обнаружился застарелый авитаминоз. А новобранцам на фестиваль путь перекрыли - воздух в залах был застоявшимся.
Будут ли сделаны из этого печального опыта выводы, насторожатся ли - другой вопрос. Боюсь, что фестивали в их нынешнем виде на движение вперед уже неспособны. Закостенели, потеряли гибкость, стали узколобы и мотором мирового кино быть не могут. При своем рождении Каннский фестиваль первым провозгласил демократизацию кинематографа. Теперь он первым зафиксировал его системный, с атрофией мышц и мозговых извилин, в последней стадии декаданс.
"Российская
газета" - Центральный выпуск №4916 (92) от 25 мая 2009 г. |
Испанский актер Серджи Лопес и японка Ринко Кикучи, снявшиеся в фильме "Карта звуков Токио". Фото: AP |
|
Вчера вечером, когда этот номер газеты был уже отправлен в печать, жюри 62-го Каннского кинофестиваля объявило лауреатов. Когда номер придет к читателям, их будут знать все любители кино - список появится и на интернет-сайте "РГ". Я их еще не знаю.
Пока официально объявлены вердикты Экуменического жюри и жюри "Особого взгляда". Первый - скандален: впервые на фестивале учрежден антиприз позора - для психопатологического "Антихриста" фон Триера. В специальном заявлении говорится, что самозваный "лучший режиссер мира", как охарактеризовал себя фон Триер, сделал женоненавистническую картину, из которой следует, что женщин хорошо бы сжечь на костре как средневековых ведьм. Реальным же лауреатом Экуменического жюри стала картина Кена Лоуча "В поисках Эрика". Специального упоминания удостоен фильм австрийца Михаэля Ханеке "Белая лента". Эта картина, кроме того, была признана лучшим фильмом конкурса жюри ассоциации международной кинокритики ФИПРЕССИ.
В "Особом взгляде" победила греческая лента "Собачий зуб" режиссера Йоргоса Лантимоса - метафорическая история о детях, выросших во дворе загородного дома, не имея информации о том, что происходит во внешнем мире. Спецприз взяла иранская картина "Никто не знает про персидских котов". Российские "Царь" Павла Лунгина и "Сказка про темноту" Николая Хомерики не получили ничего.
Итоги главного конкурса мне пока неизвестны. Ясно одно: он неровен и лишен внятных принципов отбора. Кроме одного: взяты фильмы известных режиссеров, как правило, открытых Канном. Магия имен неизбежно окажет влияние на жюри - пусть и на подсознательном уровне. Во главе жюри Изабель Юппер, прекрасная актриса и умная женщина. Она сразу заявила, что ее задача не судить фильмы, а их любить, и тем заранее сняла любые упреки. Ибо большинство глупостей делается от любви: "Любовь - зла..." - вы знаете продолжение поговорки.
Мнения критиков отражены в рейтингах. Там лидировали "Пророк" Жака Одияра, байопик Джейн Кэмпион "Яркая звезда" и Педро Альмодовар с "Разорванными объятиями". Последние места заняли "Кинатай" Брилланте Мендозы и "Антихрист" Ларса фон Триера. Впрочем, эти рейтинги чаще расходятся с решениями жюри. И я могу допустить, что Изабель Юппер, получавшая в Канне премию за садомазохистскую роль в "Пианистке", захочет поддержать Шарлотту Генсбур за смелость сыграть еще более садомазохистскую роль в порноужастике Триера.
С фильмом Квентина Тарантино "Бесславные ублюдки" - сложности. Он не понравился многим и в рейтингах получил 2,4 балла. Причина: от Тарантино ждали не этого. В фильме меньше действия, чем диалогов. И Бред Питт играет не главную роль, а на авансцене менее известные Мелани Лоран и Кристоф Уолтц. Линейное развитие фабулы заменено цепью глав с самостоятельными сюжетами. Как раз то, что я считаю достоинствами, многие сочли недостатками. Я нахожу, этот фильм открывает нам зрелого Тарантино, а они в этом видят его измену самому себе.
Придуманная Тарантино развязка Второй мировой войны - очевидный прикол. Но люди без чувства юмора принимают это за искажение истории, за утверждение, будто с гитлеризмом покончили евреи США. Говорят, придуманный как шутка фильм запустит миф о том, что Гитлер погиб не в берлинском бункере, а в парижском кинотеатре, взорванный прекрасной еврейкой и чернокожим патриотом.
Последние дни конкурса предъявили главного, по-моему, претендента на "Золотую пальмовую ветвь" - драму австрийца Михаэля Ханеке "Белая лента". На примере происшествия в одной из немецких деревень начала ХХ века Ханеке пытается разглядеть истоки грядущего немецкого фашизма. В деревне вдруг начинают происходить пакости - мелкие и покрупнее. Кто этим занимается? Возможно, мальчишки из церковного хора - с взрослыми они паиньки, но чувствуется, что есть какая-то тайная жизнь. Вот уже сгорел кем-то подожженный амбар, растет недовольство.
Местная церковь усиленно внедряет высокоморальные императивы. Но чем больше она прессует живые чувства ребят, тем больше пакостей. Это уже ритуал, возмездие, реакция на прессинг, лицемерие и ложь церкви. В ней Ханеке видит вариант оруэлловского министерства правды и показывает, что именно его стараниями вскормлено поколение, породившее фашизм. Впрочем, любые идеи, воспринятые буквально, делают людей нелюдями, здесь корни любого терроризма, сказал режиссер.
Многие с нетерпением ждали новую картину тайванского режиссера Цай Мин-Ляня "Лицо". Он впервые снял кино во Франции, по заказу Лувра и на мотив мифа о Саломее. И занял, кроме своих обычных актеров, когорту французских звезд. Но Лувра, как и мифа о Саломее, в фильме не оказалось. С невнятной целью появились Фанни Ардан и Жанна Моро. Летиция Каста поет китайские песенки на манер порномюзикла "Капризное облако" или бесконечно заклеивает окно липкой лентой. Есть олень и квелая птичка, а также мама режиссера, которая является ему тенью мамы Гамлета, но чаще пребывает в виде портрета. Кадры красиво выстроены, но ни в одном смысл не прочитывается, и в результате 2,5-часовой фильм распугал две трети зрителей, покинувших зал.
Из аннотации я выяснил, что по ходу съемок у режиссера умерла мать, он видел всюду ее тень и в таком состоянии закончил фильм. Увы, до сеанса я об этом скорбном событии не знал, но в картине оно мало что прояснило. К такому кино надо бы заранее давать либретто.
Цай Мин-Лянь подтвердил свою репутацию мистификатора, который проверяет фестивальных гурманов на их готовность съесть все, чего еще не бывало. И они лопают, прочат фильму приз за режиссуру. Режиссура своеобычна: Летиция Каста говорит, что была куклой в руках режиссера. И действительно, актеры выполняют просьбу Цай Мин-Ляня взять птичку или откусить яблоко, понятия не имея, зачем они это делают.
Вне конкурса показали "Воображариум доктора Парнаса". Он закончился титром: фильм друзей Хита Леджера. Наконец мы увидели фантазию Терри Гиллиама, где свою последнюю роль сыграл Хит Леджер. После смерти своего главного героя автор сделал почти невозможное: переписал сценарий, сохранив всю работу Леджера, а недоигранные им эпизоды попросил сыграть Джонни Деппа, Джуда Лоу и Колина Фарелла.
Когда верстался номер
Стали известны первые обладатели наград Каннского фестиваля:
Лучший короткометражный фильм - "Арена", реж. Хуао Салаваз.
Приз "Золотая камера" - "Самсон и Далила", реж. Варвик Торнтон.
Приз Жюри - "Обезьянник", реж. Андреа Арнольд, и "Жажда", реж. Чхан Ук Пак.
Лучший сценарий - Мэй Фень, "Весенняя лихорадка".
Приз за режиссуру -Бриланте Мендоза, "Резня".
Лучшая женская роль - Шарлотта
Гейнсбур, "Антихрист".
Австрийский фильм "Белая лента" получил главный приз 62-го Каннского кинофестиваля
Опубликовано на сайте rg.ru 25 мая
2009 г.
Картина австрийского режиссера Михаэля Ханеке "Белая лента" получила главный приз 62-го Каннского кинофестиваля, объявила председатель жюри фестиваля Изабель Юппер на церемонии закрытия.
"Белая лента" - это история детей и подростков, поющих в хоре немецкой деревни накануне Первой мировой войны. Герои фильма становятся жертвами сурового общества, их жизнь и поведение подчиняются по-настоящему военным законам.
"Моя жена задает мне очень женский вопрос - "Счастлив ли ты?" Мне трудно ей ответить, счастье - это редкая вещь. Но теперь я могу сказать, что это тот момент моей жизни, когда я действительно очень счастлив", - сказал Ханеке по-французски на церемонии вручения "Пальмовой ветви".
"Гран при" фестиваля получил криминальный фильм "Пророк" французского режиссера Жака Одиара - история неграмотного 19-летнего араба, который попадает во французскую тюрьму.
Еще до церемонии вручения призов Одиар, картину которого критики считали одним из лидеров фестиваля, заявил в интервью Canal Plus: "Я уверен, что сегодня получу что-нибудь, но не знаю, что именно".
Специальный приз фестиваля жюри вручило знаменитому французскому режиссеру Алену Рене за фильм "Сорняки".
РИА Новости
Трудно быть кастой
Итоги
62-го Каннского фестиваля стали известны вчера поздно ночью.
Комментарии к ним — завтра. Пока же о внеконкурсных хитах уикенда Юрий Гладильщиков 25.05.2009,
№93 (2363) |
Хитом
не мог не стать фильм Терри Гиллиама The Imaginarium of Doctor
Parnassus. И потому, что это Гиллиам. И потому, что это еще одна
посмертная роль Хита Леджера. Все фильмы Гиллиама переполнены
безудержной фантазией, а этот — сильнее прежних. В нем по
современному
Лондону разъезжает средневековая цирковая кибитка доктора Парнассуса,
предлагающего зрителям пройти сквозь магическое зеркало и очутиться в
параллельном мире собственных грез. The Imaginarium, возможно, и стоит
трактовать как «цирк грез». Никакого мошенничества — доктор
Парнассус,
которого играет Кристофер Пламмер, и впрямь персона не от мира сего. Он
еще тысячу лет назад заключил контракт
с дьяволом в обмен на бессмертие, а затем, влюбившись, перезаключил в
обмен на юность. Дьявола под читаемым ником мистер Nick изображает Том
Уэйтс.
Дальше
наворочено многое. В частности, в команде Парнассуса появляется
загадочный, потерявший память молодой человек (помощники Парнассуса
вынули его из петли на одном из лондонских мостов), который решает
превратить имаджинариум в коммерчески выгодное дело. Разрабатывает
рекламную стратегию, сам начинает водить зазеркальные экскурсии. Тут
самое интересное. Леджер умер до завершения съемок. Тогда Гиллиам
переписал сценарий и, вероятно, перепродумал смысл фильма под Леджера.
Когда персонаж Леджера оказывается в измененном мире фантазий, он тоже
меняется. Обретает лицо то Джонни Деппа, то Колина Фаррела, то Джуда
Лоу, причем все трое загримированы под Леджера. Трактовать
трансформации можно по-разному, но делать этого сейчас не станем. А вот
один из смыслов, явно добавленный в фильм после смерти Леджера,
сформулируем: что лучше — обладать стариковским бессмертием,
расплачиваясь за него своей и другими родными душами, или остаться в
памяти молодым, как Джеймс Дин и тот же Леджер?
Закрыл
фестиваль вчера вечером фильм француза Яна Кунена Coco Chanel &
Igor Stravinsky, название которого тоже можно не переводить.
Кунен —
режиссер загадочный. Начал со ставшего модным в мире и у нас отвязного
синефильского боевика «Доберман». Потом затеял крупный англоязычный
вестерн «Блуберри», но снял нечто маргинальное. После этого зачем-то
экранизировал «99 франков» Бегбедера в момент, когда нецензурный
роман-первоисточник перестал казаться актуальным. И практически утратил
славу режиссера, фильмов которого ждут. А теперь и вовсе сделал
красивый фильм про бессмертную любовь и то, как Коко создает «Шанель
№ 5», а Игорь пишет музыку, представляющую собой смесь русской
водки и
французского парфюма.
Между
тем, несмотря на долю банальщины и необаятельного Мадса Микельсена в
роли Стравинского, я бы не ругал картину. Потому что хороша строгая
Анна Муглали в роли Коко. Потому что Кунен старается быть точным не
только в изображении неповторимых мод и декора 1910-1920-х, но и в
звучании русской речи (многодетную семью Стравинского, а также Дягилева
играют русские актеры, говорящие на живом языке, а Микельсен тоже
отважно переходит на русский, пусть и с акцентом). Потому что
открывается фильм опасной для коммерческой мелодрамы 20-минутной сценой
скандальной премьеры в 1913 г. «Весны священной» на парижской
сцене.
Представляете: 20 минут балета и 20 же минут музыки
Стравинского! И
потому, черт возьми, что приятно: было время, когда русские гении
искусства творили авангард, казавшийся чересчурным даже радикальному
Парижу.
К
внеконкурсным с долей юмора отнесем и последнюю конкурсную ленту
программы — Visage, или же «Лицо», тайваньского киномэтра
1990-2000-х
Цай Мин-ляна, которого у нас знают по концептуальному порномюзиклу
«Капризное облако». Смокинговая премьера состоялась в субботу в
19.00 и
вызвала повышенное внимание французской прессы, потому что в фильме
сыграли Жанна Моро, Натали Бай, Матье Амальрик (участвующий в
гомосексуальной сцене), а в главных ролях — Фанни Ардан, любимец и
альтер эго Трюффо Жан-Пьер Лео и Летиция Каста.
Сыграли —
это сильно сказано. Фактически Цай Мин-лян использовал их как
декорации. Мы назвали картину внеконкурсной, потому что она вне
контекста каннского конкурса последних лет. Авангардист Йонас Мекас
делил фильмы на образные и сюжетные. Фильм Цай Мин-ляна — образный
на
сто процентов, потому что сюжета в нем нет вообще. Если верить
аннотации, это фильм об известном тайваньском режиссере (его играет
постоянный актер и альтер эго Цай Мин-ляна Ли Кан-шен), который
экранизирует в стенах Лувра миф о Саломее. Главную мужскую роль царя
Ирода он предлагает Лео (в столкновении на экране альтер эго двух
больших режиссеров, Трюффо и Цай Мин-ляна, надо искать особый смысл).
Чтобы сделать фильм коммерческим, продюсеры в ответ навязывают ему на
роль Саломеи фотомодель Каста.
Но
никакого Лувра, которому фильм посвящен наряду с Трюффо, на экране нет.
Он возникает лишь в последней сцене, когда персонаж Лео пролезает в
одну из галерей из скрытого панелью подземелья. Что до Саломеи, то
действия на экране Летиции Каста таковы: она распевает китайские
песенки, раскачивая прелестной головой, как китайский болванчик, долго
заклеивает окна широким черным скочем, барахтается в заполненном водой
туннеле и делает артистический стриптиз над лежащим, покрытым пленкой и
залитым пастой из жестяной банки Ли Кан-шеном.
Захотелось
спросить Летицию, трудно ли было играть эту роль? Но что спрашивать?
Конечно, трудно выучить китайские песенки, чтобы артикулировать их
потом под фонограмму. Зато Летиция в фильме очень хороша. А фильм тоже
очень хорош, красив и способен породить много трактовок и легенд.
* К этому тексту, напечатанному сегодня в «Ведомостях», сделаю короткое примечание про призы.
«Золотая камера за лучший дебют» - «Самсон и Далила» австралийца Уорвика Торнтона про юных аборигенов. Честно признаюсь, не видел. И вообще почему-то равнодушен к «Золотой камере».
Приз жюри (не очень понятного достоинства) – Fish Tank Андреа Арнольд (см. Каннский дневник, день 2-й) и «Жажда» Чхан-Ук Пака (см. день 3-й).
Приз за сценарий (тоже полуутешительный) – «Весеннее обострение» Лу Е (см. день 3-й).
Приз за лучшую женскую роль – Шарлотта Гензбур в «Антихристе» фон Триера (см. день 5-й).
Приз зу лучшую мужскую роль – Кристоф Вальцт в «Бесславных ублюдках» (он там эсесовец-иезуит, смю день 8-й).
При за режиссуру – Брильянте Мендоза за «Кинатай» (см. день 6-й).
Специальный приз жюри за творческий вклад в историю кино – Ален Рене (в конкурсе была его «Дикая трава» или же Les Herbes Folles, о которой я не писал, так как посмотрел ее только вчера: романтическая история про двух немолодых людей и потерянное портмоне).
Гран-при – «Пророк» Жака Одияра (см. день 4-й).
«Золотая пальмовая ветвь» - «Белая ленточка» Михаэля Ханеке (см. день 9-й).
Два главных приза на сей раз можно предугадать.Ханеке получил и приз ФИПРЕССИ. Решения наградить Мендозу и Гензбур (а таким образом, и фон Триера, безусловно, радикальные.
Остальные решения жюри субъективны.
Спасибо за внимание! Спасибо за комментарии!
Вчера после закрытия честно собрался спать, но наш с Зельвенским любимый красивый кинокритик Екатерина Мцитуридзе повела социализовываться — в итоге я почти подрезал диплом «Золотой камеры» у каких-то наивных израильтян; а в начале второго на нас с Екатериной напал Гаспар Ноэ, которому показалось, что мы высмеиваем его усы. Я, чтобы снять первоначальную неловкость, сказал ему, что он снял великий фильм, Ноэ начал бормотать: «Ты еще ничего не видел, через три месяца он будет even better, so much better». «Войди в пустоту» действительно показывали в недорисованном виде — но по-моему, если он станет еще лучше, его тогда вообще никому нельзя будет показывать.
Еще трогательно, конечно, что Шу Ки и Чжань Цзыи ведут себя как две москвички в ссоре — в комнате любого размера ухитряются все время находиться в разных концах, спиной друг к другу и не пересекаться даже взглядами.
Что до итогов фестиваля (надеюсь, все кому они сколько-то интересны, бросили читать абзацем выше) — в кои веки совсем не хочется бухтеть на список лауреатов (в углу прессы, впрочем, только этим и занимались, где этих людей вообще находят — они Джеймса Грея ухитрились освистать, даже когда тот в качестве члена жюри вышел). Приятно было бы видеть Ларса с веточкой, но если фестиваль призван отражать кинематографическую картину момента — то она примерно такая и есть.
Процессы происходят, хочется нам этого или нет, и, в принципе, можно было догадаться, что Тарантино со временем превратится в кустурицу (он на самом деле большой молодец, что сделал это только сейчас, а не на съемках «Килл Билла»), а Пака Чан-Вука надолго не хватит (слишком на грани работал). А фон Триер доиграется до нервного срыва — просто потому, что он единственный из этой компании, кто всегда лупил не только по зрителю, но и по себе. Понятно, что тот импульс, который был дан кино в 90-е (а на самом деле даже и в конце 80-х) — ехать на нем бесконечно нельзя. Понятно, что старые приемы не работают, а новых пока нет; даже Ларс, который всегда приемы на раз-два-три выдумывал, тут за киянку схватился.
Подмывает, конечно, сказать, что Гаспар Ноэ — кинематограф будущего, но это во-первых будет лукавством: при всей мощи конкретного произведения это все-таки вещь в себе, а Ноэ слишком увлечен Кастанедой, чтоб что-то действительно революционное изобрести. Ну и усы его, конечно, настораживают.
Краткое содержание всего, что здесь происходило, можно прочитать нажав сюда, а я пойду, пожалуй, посмотрю, не идет ли тут где четвертый «Терминатор». Цой жив.
Текст: Ксения Рождественская, 24.05.2009 22:18:31
У меня давно есть предложение. Хорошо бы сделать Каннский кинофестиваль анонимным. То есть, отбираются некие хорошие фильмы, снятые в этом году. Из них вытирается имя режиссера, и жюри может только догадываться, кто что снял. Или не догадываться, а судить просто так. Я понимаю, что Тарантино не так сложно отличить от Мендоcы, но, по крайней мере, кинокритики не будут делать прогнозы "обязательно победит Вася Пупкин", не видя, что там в этом году Вася Пупкин наснимал, а просто считая Васю Пупкина лучшим режиссером современности.
Во Дворце фестивалей тем временем приз за лучшую женскую роль достался Шарлотте Гинзбур за самоистязания в "Антихристе", приз за лучшую мужскую более чем заслуженно ушел Кристофу Вальцу ("Бесславные ублюдки"). Ален Рене получил особый приз фестиваля за "Сорную траву", и это ужасно приятно.
А теперь главные именинники — Жак
Одиар с "Пророком"
вышел получать Гран-при, а Михаэль
Ханеке, как и было сказано, взял Золотую Пальмовую ветвь за "Белую ленту".
|
Фестивальное расписание напряженное, иногда события следуют внахлест, и тогда не получается посмотреть тот или иной фильм на его первом показе. Поэтому я только теперь смог увидеть конкурсную картину австрийца Михаэля Ханеке «Белая лента», и нахожу, что в ней мы имеем еще одного очень серьезного претендента на Золотую пальмовую ветвь. Серьезны задачи фильма: на примере реального случая в одной из северогерманских деревень перед Первой мировой войной Ханеке пытается разглядеть истоки – психологические и социальные – грядущего немецкого фашизма. В этой всегда мирной деревне вдруг начинают происходить разнообразные пакости – мелкие и покрупнее. Кто этим занимается, понять невозможно. Возможно, мальчишки из церковного хора – с взрослыми они демонстративно ведут себя как паиньки, но чувствуется, что у них есть какая-то своя тайная жизнь. И пакости продолжаются, вот уже сгорел кем-то подожженный амбар, среди жителей растет недовольство.
Местная церковь усиленно внедряет свои высокоморальные требования к пастве. Но чем больше она прессует живые человеческие чувства этих ребятишек, тем больше возникает пакостей. Загадочные происшемствия уже становятся подобны некоему неотвратимому ритуалу, какому-то возмездию, какой-то человеческой реакции на зажимы, это закручивание гаек, лицемерие и ложь церковной пропаганды. В церкви Ханеке видит своего рода оруэлловское Министерство правды и наглядно показывает, что именно его стараниями было вскормлено поколение, породившее фашизм. Впрочем, режиссер считает, что любые идеи, воспринятые буквально, делают людей нелюдями. Именно здесь корни любого терроризма, - сказал он на пресс-конференции.
В этом своем черно-белом фильме, как и в прежних работах, Ханеке оставляет финал открытым, а многие загадки неразгаданными – мол, пусть зритель сам разбирается и делает выводы
Текст: Ксения Рождественская, 24.05.2009 21:56:45
Приз за лучший сценарий достался фильму Лу Е "Весенняя лихорадка" — возможно, члены жюри смогли разобраться, кто из героев что делал и кого любил. Зрителям это не удалось. И вот теперь страдаю я из-за проклятого Лу Я.
Лучший режиссер, не поверите, Брилланте Мендоса, — Изабель Юппер, похоже, любит, когда ее мозг имеют в извращенной форме. Вот сейчас еще надо дать главный приз фон Триеру или Гаспару Ноэ, и тогда фестиваль точно войдет в историю психических отклонений. Но на вручении присутствуют Ханеке и Одиар, авось обойдется.
На
церемонии закрытия вдоль лестницы снова поставили девочек в балетных
пачках – такого себе не позволял даже фестиваль «Молодость» в худшие
годы.
Пришел подозрительно довольный Чан-Вук Пак – а ведь ему-то точно ничего не дадут. При появлении Шарлотты Генсбур в компании мужа на две головы ее ниже со стороны публики раздали аплодисменты вперемешку со свистом – об «Антихристе» еще долго говорить будут, вот увидите.
А вот и жюри: у Юппер на лице загадочная улыбка, Ли Чан Дон, кажется, болтает по телефону, Робин Райт Пенн притопывает в такт музыке, у Азии за эти две недели существенно выросла грудь.
Под конец запускают съмочную группу «Игоря и Коко»: Ле Шифр отрастил седую бороду и косу, у Кунена на пляже лысина сгорела.
Все расселись. Началось. На экранах показывают то Одияра, то Рене. Ханеке и Генсбур отказываются смеяться над шутками паяцав-ведущего Эдуара Баера. Уберите дурака!
Ну вот, перепутал, Изабель Аджани с негритянкой, вручающей приз за короткометражку. Та начала свою речь со фразы “life itself is short”. В зале заржали. Выиграл 25-летний режиссер с фильмом Arena. Пожилые итальянки рядом со мной: «О, бамбино!»
Пышка Аджани, похоже, пьяная. Еле заставила себя вручить «Золотую камеру» «Самсону и Дилайле». Ха-ха-ха! Аджани чуть не стошнило, когда ее поцеловал победитель!
Выпустили Юппер: «Вуаля, праздник окончен». Приз жюри разделили между «Фиш Тэнком» Андреа Арнольд и «Жаждой» Чан-Вук Пака. Вот чего он радовался. Смотрите-ка не удержался и начал хвастаться корейским бокс-оффисом «Жажды».
Приз за сценарий – опальной «Весенней лихорадке». В зале свистят, а я так и знал, что ее без призов не оставят. Баэр назвали китайцев – «мои маленькие».
Лучшего режиссера объявляет Терри Гиллиам, который сделал вид, будто коробочка с веткой досталась ему. Опа, Бриллианте Мендоса за «Резню». Все в ужасе.
Лучшая актриса – Шарлотта Генсбур за «Антихриста»! Все-таки бог на свете есть. Надо же, поблагодарила папу.
Лучшего актера называет Чжан Цзыи. Дали Кристофу Вальтцу за «Бесславных ублюдков». В принципе, справедливо, если бы не было Нильса Ареструпа в «Пророке». С одной стороны, кто бы мог подумать, а с другой – зря что ли Тарантино так на дорожке скакал.
Специальный приз – Алену Рене, за выслугу лет.
Пальма — как и предполагалось, Ханеке. Гран-при — «Пророк» Одияра. Спец-приз Алену Рене, не столько за «Хмельные травы», понятно, а по сумме заслуг. Режиссура — ура, Мендоза. Мужская роль — Кристоф Вольц, эсэсовец из «Ублюдков» (справедливо, он единственное, что там хорошего есть). Женская роль — трижды ура, Генсбур за «Антихриста» (Шарлотта почему-то на вручении говорила голосом Ренаты Литвиновой, но ей можно). Сценарий — «Весеняя лихорадка» Лу Е (шарахнулся от Анны Муглалис, которая его пыталась обнять, вот дурак). Приз жюри — пополам «Fish Tank» и Пак Чан Вук.
Впечатление вечера (простите, предсказуемо) — Азия Арженто держит за попу Шу Ки. О несправедливости мира поговорим, видимо, завтра, а теперь дискотека.
Посмотрел на повторном сеансе для тупых конкурсный «Vincere» Беллокио — такой фильм, наверное, А.С. Кончаловский мечтал всегда снять, может, до сих пор мечтает. Ярко, громко, сочно, символ на символе, притом это может proverbial еж смотреть, и все ему будет понятно. Джованна Меццоджорно играет Иду Дальсер, первую жену Муссолини, которая все ему отдала, а он став фашистом ее упрятал в сумасшедший дом.
Из реальной истории, где, кажется, было все-таки больше политики, чем иррациональной страсти (в частности у Дальсер кроме разбитого сердца имелся какой-то компромат), Беллокио сделал, понятно, притчу про Италию которая влюбляется в плохого человека, отдается ему без остатка, а потом удивляется. Что у итальянцев с тех пор, как закончился Ренессанс, некоторые проблемы со вкусом (и этим объяснятеся почти все — от Муссолини до Нанни Моретти), в общем, известно. Фильм этот печальный факт одновременно оплакивает и подтверждает — уж не знаю, что в большей степени.
Ну, вот, похоже и все. Пойду пересмотрю «Антихриста» и на закрытие. Прямой трансляции, как в прошлые два года, видимо, не получится, в зале по-прежнему глушат вайфай, но ближе к ночи, видимо, появлюсь написать, как все несправедливо.
Кадр из фильма "Клыки" |
В фильме рассказывается о родителях, которые держат трех своих детей в загородном доме, не допуская никаких контактов со внешним миром. Детям пообещали, что они смогут выйти за высокий забор, ограждающий участок, когда выпадут их клыки. Главные темы картины - ложь, манипуляция людьми и механизмы диктатуры, отмечает Agence France-Presse.
Приз жюри "Особого взгляда" присужден румынскому фильму "Полиция, прилагательное" (Politist, adjectiv) о полицейском, который отказывается арестовать молодого человека, распространяющего наркотики.
В программе "Особый взгляд" были представлены фильмы российских режиссеров Николая Хомерики "Сказка про темноту" и Павла Лунгина "Царь". В основной программе Канн российских фильмов в 2009 году не оказалось.
Тем временем премии Международной федерации кинокритиков ФИПРЕССИ удостоилась картина "Белая повязка" (Das Weisse Band) Михаэля Ханеке. В черно-белом псевдодокументальном фильме, созданном кинематографистами Германии, Австрии, Франции и Италии, рассказывается о жителях протестантской деревни на севере Германии в преддверии Первой мировой войны. По словам режиссера, снимая картину, он пытался понять причины возникновения тоталитарного общества, фашизма, фанатизма и международного терроризма.
Обладатель Золотой пальмовой ветви 62-го Каннского кинофестиваля станет известен в воскресенье, 24 мая.
Каннский фестиваль близится к финалу. Наиболее храбрые местные газеты уже строят свои предположения о том, кому достанутся призы. Как показала практика, прогнозы эти ровно ничего не стоят: здешние жюри почти всегда ломают все логические предположения и выдвигают нечто столь неожиданное и самобытное, что потом старожилы фестиваля это вспоминают годами. Тем не менее, пока лидер рейтингов все тот же - фильм француза Жака Одияра "Пророк". На втором месте байопик Джейн Кэмпион "Яркая звезда", любовная драма из жизни английского поэта Китса. На третьем - фильм Педро Альмодовара "Разорванные объятия", даже несмотря на то, что картина эта всеми признается как полуудача талантливого испанского режиссера. Но, как говорится, на безрыбье...
А тем временем в соревнование вступают все новые претенденты на призы. Прошел фильм Изабель Куаше "Карта звуков Токио". Все смешалось в мире, и вот испанский фильм снят в Японии на японском и английском языках. Это история о девушке, которая ведет двойную жизнь: моет прилавки на рыбном рынке и подрабатывает профессиональным киллером. Есть и третья ипостась ее существования: эротическая. Она развлекается с одиноким испанцем средних лет, который держит винный бутик. Испанца играет замечательный Серджи Лопес - тот самый, из фильма "Гарри - друг, который желает вам добра". Изабель Куаше совершенно очарована городом Токио, много любуется его панорамами, автомобильными развязками и вечерними злачными кварталами, смотрит на него снизу и сверху. А любовную авантюру аранжирует под явным влиянием фильма Клода Лелуша "Мужчина и женщина". Хотя, согласно требованиям времени, идет значительно дальше Лелуша и предъявляет полный набор возможных методов близких отношений между мужчиной и женщиной. Но фабула совершенно искусственна, ненатуральна до смешного, и в конечном итоге эти дамские вариации на темы восточной экзотики даже на мой, непривычный к японским реалиям взгляд, сильно отдают развесистой клюквой в тарелочке с суши. Этой клюквой фильм начинается: бизнесмены на своей вечеринке вкушают суши, имея вместо фарфора тела голых женщин. Рыбки в рисе разложены по ногам-рукам-чреслам эффектно, но ясно, что снеди на одной отдельно взятой женщине умещается крайне мало, и столь интенсивный жор тут неуместен: на каждого и по одной не хватит.
Осталось совсем чуть-чуть. Критическое сообщество ставит на Ханеке (вообще, похоже на правду). Я буду болеть за Мендозу (хоть режиссерскую ветку могли бы дать) и девочку из «Fish Tank». Триер и Ноэ, думаю, пролетят — там более что Ларса награждать, это как Зидану за известный удар головой кубок дать. Красивый поступок, то есть, но ему последующая диcквалификация красоты только прибавит.
Роджер Эберт, который всю неделю безумствовал по поводу «Антихриста» («Lars von Trier's new film will not leave me alone», — хаха, знай наших), теперь нашел своего кандидата если не и на ветку, и на иностранного Оскара-2010 — французкое кино «В начале» про бездомного мошенника, которого в убитом кризисом райцентре принимают за инспектора крупной дорожной корпорации. Он сперва по-хлестаковски разводит подрядчиков на взятки, а потом проникается патриархальными ценностями и начинает действительно строить автостраду: теряет все украденные деньги, рискует сесть на всю жизнь, но строит. Понятно, почему Эберту нравится, первую половину это чистый О'Генри, и снято не стыдно (особенно сцены укладки асфальта удались). Вообще трогательно, что человек даже в Каннах, среди кровищи и ханеке нашел что-то, что отдаленно на Фрэнка Капру похоже, и давай радоваться.
Последний конкурсный фильм (Койшет смотрите сами) — «Лицо» Цая Мин-Ляня, снятое в Париже, такое «Капризное облако», в котором вместо е...ли с арбузами — осмозис Цая с французской кинематографической культурой. Кто бы мог подумать, что и ему настолько хочется быть Годаром.
Ли Кан-Шен играет самого Цая, который в Париже пытается снимать «Саломею» с Жан-Пьером Лео и Летицией Кастой. Начинается все с того, что у него дома прорывает кран и он заливает пол-Монмартра, потом они с Лео в красивом снежном лесу (который на самом деле павильон) соревнуются, кто больше знает имен великих режиссеров (Ли проигрывает, потому что не слышал про Мизогучи). Фанни Ардан — как бы продюсер фильма и ищет в искусственном сугробе лабутеновскую туфлю. Летиция сперва в меховом капюшоне поет по-китайски, потом раздевается преред оленем (олень сходит с ума, сбегает и съемки останавливаются), потом у нее самой начинается нервный срыв и она в общей сложности минут пятнадцать заклеивает окна и зеркала черной изолентой. Попутно у героя умирает мама — Фанни Ардан наперегонки с призраком съедает подношения, оставленные перед ее портретом. Еще Лео на Пер Лашез хоронит по буддисткому обряду воробушка. А Жанна Моро выпивает. А Натали Бай вылезает из-под стола. Я, признаться, сбежал минут за двадцать до конца, но при желании можно массу удовольствия получить.
Фильм закрытия, куненовский «Коко и Игорь» про Коко Шанель и Стравинского с Муглалис, Миккельсеном и Еленой Морозовой в роли несчастной жены довольно бессмысленный (как и все у Кунена), но (как, опять-таки, все у него) выразительный. «Любой цвет, если он черный», «а вот пробирка номер пять неплохо пахнет», на параллельном монтаже Игорь пишет нотки, а Коко пришивает пуговицы, Дягилев нанимая секретаря первым делом просит показать х...й; плюс каждый ли день увидишь Анну Муглалис (она все-таки дико крутая), танцующую под «Сени, мои сени».
Открывающая сцена, когда в Париже освистывают «Весну священную», дико похожа на то, что тут творилось на Триере и Ноэ — приходят серьезные люди приобщиться к искусству, а им начинают без спроса открывать новые горизонты, на сцене какой-то карлик с бородой, солистка изображает эпилептический припадок, музыка тоже малоприятная. В итоге, крики «позор», остроумные реплики с мест, человек десять умников остервенело апплодируют — в конце появляется полиция, жаль тут до этого не дошло.
Еще из картины становится понятно, что Шанель изначально привлекло в Стравинском — ей понравилось что у рояля клавиши черные и белые.
Если так разобраться, поразительное количество участников конкурсной программы привезло в Канны кино про кино: Альмодовар с цитатами из себя любимого, Тарантино с дурацкой лекцией про немецкую классику, даже пенсионер в «Диких травах» Алена Рене черпает свои романтические фантазии из старой картины о бесстрашной летчице. И Цай Мин-Лян туда же.
В «Лице» китайский режиссер (Ли Кан Шен) в Париже заваливает съемки мифа о Саломее. Олень, исполнитель роли Ионна Крестителя, сбегает в сад Тюильри. Старик, исполнитель роли царя Ирода (Жан-Пьер Лео), расцарапывает нос. Красотка, исполнительница роли Саломеи (Летиция Каста), отказывается сниматься, после того как ей натирают щеки льдом. Взволнованная продюсерша фильма (Фанни Ардан) постоянно болтает по мобильному, теряет туфлю в снегу и собирается уже сама играть главную роль, как вдруг по экрану бегут финальные титры.
Как всегда у Цай Мин-Ляна, в «Лице» нечеловечески красивая картинка и сверхдлинные антониониевские планы. По образу и подобию «Капризного облака», мучительные страдания героев прерывают задорные музыкальные номера. В эпизоде Жанна Моро в бриллиантах ворчит «Надо было взять с собой книгу». Смотреть Цая нужно на свежую голову, иначе рискуете ошалеть.
Сразу после премьеры был свидетелем душераздирающей сцены: Ардан и Каста проходили по мостику мимо забитого фотографами вайфай-кафе, которые все как один начали вопить «Летисья! Летисья!». Не знаю, что почувствовала Ардан, но мне за нее было ужасно обидно.
Через час назовут победителя второй по важности программы «Особый взгляд». Я отчаянно болею за «Мать». Не зря же интервью корейскому телевидению давал.
Текст: Ксения Рождественская, 23.05.2009 13:15:09
Тут все разъезжаются, очередей в кино уже нет, девочки, наливающие в пресс-центре бесплатный кофе, позавчера уехали в Монако, наливать бесплатный кофе участникам Гран-при. Журналиста с татуировкой на предплечье "FIRE WALK WITH ME" тоже нигде не видно, и страшно себе представить, куда он делся. На премьере Ноэ были дети, снимавшиеся в фильме, пусть привыкают ко взрослым трипам. Кстати, фильм мог бы стать еще более девяностническим, если бы все эти два с половиной часа оказались просто трипом главного героя. К счастью, обошлось. Приз за техническое совершенство — как нефиг делать.
Очень красиво строит кадр Элия Сулейман во "Времени, которое остается", но фильм о семье режиссера на фоне истории Палестины получается сборником милых анекдотов. В самом центре каждого кадра у Сулеймана обязательно окно, дверь, анфилада дверей, телевизор или хотя бы фотограф, и эти дыры в пространстве, нанизанные на семейную историю, соединяют разные времена в одну бесконечную чурчхелу. Изабель Койше, как и ожидалось, сделала пошлую токийскую открытку "Карта звуков Токио", на тему любви и наемных убийц. Единственное, ради чего можно смотреть этот фильм, — в нем Койше показывает примерно те же места, по которым мы так неудачно прошлись вчера с Гаспаром Ноэ. Только ее героев не крутит, не уносит и не затягивает в яркий белый свет.
А Венсан Кассель, тусующийся тут на Круазетт, абсолютно лыс. Похож на постаревшего гопника.