Каннский фестиваль

Итоги

Победители

Золотая пальма: Михаэль Ханеке - The White Ribbon

Гран-при: Жак Одиар Пророк

Приз за режиссуру :  Брилланте Мендоза - Кинатэй 24 мая 2009

Спец. приз получает Ален Рене - Сорняки

Приз жюри: Андреа Арнольд - Fish Tank и Пак Чхан-ук - Жажда

Женская роль: Шарлотта Генсбур

Мужская роль: Австрийский актер Кристоф Вальц

Приз жюри: Андреа Арнольд - Fish Tank и Пак Чхан-ук - Жажда

Сценарий: Весенняя лихорадка

Золотая камера Уорвик Торнтон - Samson & Delilah

Каннский фестиваль.  Новости.  Часть 1-я

Каннский фестиваль.  Новости.  Часть 2-я

Каннский фестиваль.  Новости.  Часть 3-я

Каннский фестиваль.  Новости.  Часть 4-я

Каннский фестиваль.  Новости.  Часть 5-я

Каннский фестиваль.  Новости.  Часть 6-я

Канны. День двенадцатый

24 мая 2009

Канны. День одиннадцатый: Карта звуков Токио и Цай Мин-Лянь - Лицо

Канны. День десятый

Гаспар Ноэ  -  Войди в пустоту                       и                      Элиа Сулейман - Оставшееся время

Терри ГиллиамВоображариум доктора Парнаса 

Канны. День девятый:   Михаэль Ханеке - Белая лента         и      Ксавьер Джианолли - В начале

Канны. День восьмой:  Квентин Тарантино - Бесславные ублюдки   и  Ален Рене - Сорняки

Канны. День седьмой              Педро Альмодовар  Разомкнутые объятия   и   Марко Беллоккьо - Побеждать

Канны. День шестой:                                 Кен Лоуч    В поисках Эрика        и         Ларс фон Триер Антихрист

Канны. День пятый:                                              Джонни То   Месть              и         Брилланте Мендоза Кинатэй

Канны. День четвёртый

Канны. День третий

Канны. День второй

Канны. День первый

Каннский фестиваль  Новости 
Каннский фестиваль 2009 в кинокартинах
Каннский фестиваль 2009 в лицах

Каннский кинофестиваль 2009 в подробностях

Статистика, история и подробности фестиваля
                                                               Каннский кинофестиваль по годам:
2008 2007 2006 2005 2004 2003 2002 2001 2000 

Источники:
Роман Волобуев "Афиша"
Ксения Рождественская  (Блог film.ru) 
Валерий Кичин, Канны 
Лидия Маслова Ъ-Online
Андрей Плахов
Блог: Алексей Тарасов  Старший редактор журнала "Афиша"
Юрий Гладильщиков
Алексей МЕДВЕДЕВ (Время новостей)

Итоги

25.05.2009

Канн-2009: Гонка завершена

В воскресенье вечером были объявлены победители нынешнего Каннского кинофестиваля. Главный приз достался Михаэлю Ханеке с его картиной «Белая лента». Работам Квентина Тарантино и Ларса фон Триера тоже получили по награде.

«Бесславные ублюдки» одержали победу в категории «Лучшая мужская роль» — приз получил Кристоф Вальц, сыгравший в фильме полковника СС Ганса Ланда.

В свою очередь, «Антихрист» отделался наградой за «Лучшую женскую роль», врученной Шарлотте Генсбур. Фильм уже наделал много шуму на своем премьерном показе, реакция зрителей на котором была чрезмерно бурной. Также новая работа Ларса фон Триера получила своего рода анти-приз от Экуменического жюри фестиваля с формулировкой «За самый женоненавистнический фильм, снятый известным режиссером»: «Мы не можем молчать после увиденного», — заявил Раду Михаилину, французский режиссер, возглавлявший Экуменическое жюри в нынешнем году.

Классик мирового кино Ален Рене получил награду «За вклад в киноискусство». Будучи выдающимся новатором в области киноязыка, он снял такие фильмы, как «Хиросима, моя любовь», «В прошлом году в Мариенбаде», «Провидение» и «Мой американский дядюшка». В этот раз в Канне мэтр представлял свою новую работу «Сорняки».

Второй по значимости приз, а именно «гран-при», получил «Пророк» Жака Одияра. Призы жюри достались картинам «Аквариум» Андреи Арнольд и «Жажде» Чхан-ун Пака. Награда за «Лучший сценарий» досталась фильму китайского режиссера-диссидента Е Лоу «Весенняя лихорадка».

Приз программы «Особый взгляд», в которой также участвовали работы российских режиссеров Павла Лунгина и Николая Хомерики, достался Йоргасу Лантимосу и его фильму «Клыки» — Kynodostas. Приз жюри «Взгляда» получила лента Intermediar Корнелиу Порумбойю. Лучшим дебютантом был признан австралиец Уорвик Торнтон за картину «Самсон и Далила».

Напомним, что на счету Михаэля Ханеке уже есть гран-при Каннского фестиваля — за фильм «Пианистка» 2001 года, главную роль в котором сыграла председатель нынешнего состава жюри Изабель Юппер. Также в активе у режиссера есть приз Экуменического жюри за фильм «Код неизвестен» и награда за «Лучшую режиссуру» фильма «Скрытое» 2005 года.

В основе сюжета «Белой ленты» несколько загадочных событий, происходящих в одной захолустной немецкой деревне накануне Первой Мировой войны. Критики пишут фильму сплошь хвалебные оды: «Картина безукоризненно снята в черно-белом изображении и полностью оправдываюет свою большую продолжительность. Тем не менее она очень тяжела, чтобы сразу вызвать полный восторг», — например, считает обозреватель Variety Тодд Маккарти.

Данный фестиваль стал одним из самых «звездных» в истории Канн. Правда, несмотря на обилие известных имен, большинство работ известных режиссеров («Бесславные ублюдки», «Антихрист» и «Месть» Джонни То) были прохладно приняты публикой.

Полный список победителей выглядит следующим образом:

Золотая пальмовая ветвь Гран-при За вклад в киноискусство Лучший режиссер Приз жюри Лучший актер Лучшая актриса Лучший сценарий Приз за технические достижения Лучший короткометражный фильм
  • Arena — João Salaviza;
Особое упоминание «Золотая камера» «Золотая камера» — особое упоминание «Особый взгляд» — лучший фильм
  • Kynodostas — Иоргас Латинмос;
Приз жюри Специальные призы программы «Особый взгляд» Призеры программы «Синефондасьон»
  • Baba — Zuzana Kirchnerová-Špidlová;
  • Goodbye — Song Fang;
  • Diploma — Yaelle Kayam;
  • Nammae ui jip — Jo Sung-hee;

Награды кино

62-й Каннский фестиваль завершился результатами, которые можно назвать скандальными при всей их предсказуемости. Как и предполагал "Ъ", Золотая пальмовая ветвь досталась "Белой ленте" Михаэля Ханеке, а приз за женскую роль — Шарлотте Гензбур из "Антихриста". Из Канна — АНДРЕЙ Ъ-ПЛАХОВ.

Изабель Юппер на посту главы жюри явно немало пережила за двенадцать дней фестиваля. Бедняге досталось: множество тяжелых, депрессивных фильмов и непростое жюри, в котором помимо нее заседали четыре актрисы разных культур и традиций. Все они вышли к публике в блеске своей красоты, хотя и не подчеркнутой шопаровскими бриллиантами, на которые в этом году наложили запрет. Единственная из женщин, украшавших в этот вечер сцену, кто рискнул не заметить кризиса,— живущая словно в потустороннем мире и редко появляющаяся на людях Изабель Аджани. В вызывающе смотревшихся на общем фоне колье и серьгах она вручала приз за лучший дебют "Золотая камера": он достался австралийской картине "Самсон и Далила" режиссера Уорика Торнтона.

Волнение в рядах фестивальных завсегдатаев начались, когда на красном ковре появились герои "Антихриста" Ларса фон Триера — Уиллем Дефо и Шарлотта Гензбур. "Scandalo! Putana!" — заверещали итальянские журналистки. Однако жюри не пошло на поводу у массовых погромных настроений и в пику им наградило дочь Сержа Гензбура и Джейн Биркин призом за лучшую женскую роль. Это была награда за смелость и косвенный знак поддержки Триеру, уехавшему из Канна в еще большей депрессии, чем та, что вызвала рождение "Антихриста". Изабель Юппер с грустью и легкой завистью смотрела на Шарлотту Гензбур, ведь в ее возрасте она играла не менее радикальные роли.

Единодушную поддержку вызвало вручение приза лучшему актеру — австрийцу Кристофу Вальцу, переигравшему всех остальных в "Бесславных ублюдках", к тому же свободно владеющему половиной европейских языков, что он и продемонстрировал на сцене. Говорят, что госпожа Юппер опоздала на встречу с Квентином Тарантино и таким образом не попала в кастинг этого фильма. Но в любом случае приз для него был выбран точно: Тарантино как хороший режиссер, умеющий раскрутить актеров, остался, но эпоха тарантиномании кончилась.

Усилия жюри были направлены на то, чтобы найти и поддержать ростки нового кино. Вот почему остались без наград фильмы классиков-декадентов — Педро Альмодовара и Цая Миньляна, которые оказались замкнутыми в своей кинематографической вселенной. Вот почему, плюнув на свист несогласных, Юппер и Ко наградили призом за лучшую режиссуру фильма "Резня" филиппинца Брийянте Мендосу. Это почти непереносимое по своей кровавости зрелище тем не менее дает выход на проблемы современного азиатского общества, снизу доверху пронизанного коррупцией.

Между прочим, благодаря сильному лобби внутри жюри, без призов не остался ни один из конкурсных азиатских фильмов, во всяком случае из тех, которые можно назвать аутентичными. "Весенняя лихорадка" Лу Йе награждена за сценарий, а "Жажда" Пак Чхан Ука — разделенным надвое призом жюри (вторая половина досталась англичанке Андреа Арнольд за фильм "Аквариум"). А вот два именитых тайваньца — Энг Ли и упомянутый Цай Миньлян — выпали из наградного списка не в последнюю очередь потому, что снимали свое кино в Америке и во Франции.

Особый приз за вклад и карьеру присужден почти 90-летнему Алену Рене, представившему в конкурсе на удивление живую романтическую комедию-драму "Дикие травы". Но в целом жюри было не склонно ни к символическим жестам, ни к компромиссам, ему было не до этого. Главный вопрос состоял в том, кому отдать "золотую пальму". Претендентов осталось по существу два — "Пророк" Жака Одийяра и "Белая лента" Михаэля Ханеке. Аргументами в пользу первого были поддержка критики, жанровый профессионализм и социальная актуальность: в фильме речь шла о судьбе араба в коррумпированной французской тюрьме. В пользу Ханеке не надо было даже собирать аргументов: Изабель Юппер не только дважды снималась у него, но и сказала в интервью "Ъ", что считает его главным режиссером современности. Когда в Канне показывали "Пианистку", Золотая ветвь ушла от нее к гораздо более слабой "Комнате сына". Теперь режиссер вернулся в Канн с самой глубокой своей картиной о корнях войны и насилия — и встретил во главе жюри Изабель Юппер. Награда нашла героя. Режиссер и его верная актриса долго стояли обнявшись. "Белая лента" — трудное кино, но еще до объявления наград оно было куплено всеми странами, кроме России и Японии.

"Пророку" достался Гран-при жюри. Его вручал Уиллем Дефо, который назвал приз по-русски "большим". Русский акцент звучал и в показанном на закрытии фильме Яна Кунена "Коко Шанель и Игорь Стравинский". Он начался с реконструированной двадцатиминутной сцены из "Весны священной", жену Стравинского играла наша Елена Морозова, да и сам композитор в исполнении Мадса Миккельсена пытался изъясняться по-русски. А вот собственно российского кино в конкурсе опять не было, к чему мы стали в последнее время уже привыкать.
25.05.2009 Время новостей

Нескучный Канн

Предварительные итоги Каннского кинофестиваля

62-й по счету «Канн» оказался одним из лучших на моей памяти. С новыми фильмами Ханеке, Триера, Тарантино, Альмодовара, Пака Чан Ука и Кена Лоуча не было скучно. Наступает время вручения главных призов, которые объявят на церемонии закрытия в воскресенье вечером.

Когда вы будете читать эту статью, о победителях уже сто раз расскажут по радио и ТВ. Не удержусь от игры в угадайку. По справедливости, «Золотая пальмовая ветвь» должна достаться австрийцу Михаэлю Ханеке за «Белую ленту», намеренно простодушный отчет о зловещих событиях, происходящих в немецкой деревушке в канун первой мировой войны («Белая лента» уже получила приз международной критики). Если вспомнить о критических рейтингах, то наверняка среди призеров окажется их лидер -- французский режиссер Жак Одьяр с фильмом «Пророк». Эта картина почти рифма к прошлогоднему победителю Канна, «Классу» Лорана Канте. Только стены здесь не школьные, а тюремные, и речь соответственно идет о тюремных университетах, в которых юный француз арабского происхождения проходит курс выживания и доминирования.

Из других лидеров рейтинга отмечу «Разорванные объятия» Педро Альмодовара, «В поисках Эрика» Кена Лоуча, «Яркую звезду» Джейн Кэмпион. Но, несмотря на восторги зрителей и критиков, у этих фильмов мало шансов на «Золотую пальму». Классики современного кино чуть снизили планку по сравнению со своими лучшими работами. И только Ханеке планку поднял, а Триер («Антихрист») взял да и сломал об колено.

Пока известны только призеры параллельного каннского конкурса -- «Особого взгляда». Приза жюри удостоился Корнелиу Порумбою, еще одна звезда румынской «новой волны», победивший в «Особом взгляде-2006» с дебютом «12:08 к востоку от Бухареста». Его новый фильм «Полицейский, прилагательное» обещает мало (или совсем ничего) любителям эффектных зрелищ, зато приведет в восторг филологов и поклонников театра абсурда. А главный приз «Особого взгляда» достался греческому «Клыку», клаустрофобической драме о детях, которых родители растят в полной изоляции от внешнего мира.

«Царь» Павла Лунгина и «Сказка про темноту» Николая Хомерики ничего не получили, что неудивительно: конкуренция в этом году была жесткая. Что касается фильма Хомерики, то режиссер продолжает свои акварельные упражнения на тему постсоветской действительности. В истории об инспекторе по делам несовершеннолетних (Алиса Хазанова) иногда хочется красок поярче, но приятно отметить интуитивно верный выбор Владивостока как места действия. Панельные многоэтажки, убогий быт и прозябание, конечно, угнетают, но почему-то не так сильно, как в средней полосе. Город живой, и есть надежда на возрождение. И на Хомерики есть надежда: по сравнению с дебютным фильмом («977») в «Сказке» гораздо меньше мазни и больше воздуха. Очень хочется увидеть следующий фильм. Только построже со сценаристом (Александр Родионов). К каким катастрофам может привести потакание этому молодому человеку, мы уже убедились на примере «Сумасшедшей помощи» Бориса Хлебникова.

Лишь один приз я могу предсказать с уверенностью. Это «Золотая камера» за лучший дебют. Если не случится землетрясения и конца света, она достанется франкоканадцу Ксавье Долану за фильм «Я убил свою маму». История непрерывных ссор подростка с мамой поражает свежестью киноязыка, искренностью чувств и внутренней свободой, завоеванной с боем. Режиссер играет сам себя. В фильме ему 16 лет. В жизни -- скоро исполнится 20.
Алексей МЕДВЕДЕВ, Канн

Главный приз Каннского фестиваля достался австрийскому кинорежиссеру
Газета «Коммерсантъ»

В ночь с 24 на 25 мая завершился 62-й Каннский кинофестиваль. Обладателем "Золотой пальмовой ветви" стал австрийский режиссер Михаэль Ханеке с картиной "Белая лента". Главный приз кинофестиваля Ханеке удалось завоевать с шестой попытки – его картины уже не впервые принимают участие в конкурсных показах. Приз в категории "Особый взгляд", в которой были также представлены и российские картины, достался греческому режиссеру Йоргосу Лантимосу с картиной "Клыки".

В кинофильме "Белая лента" Михаэль Ханеке описывает жизнь удаленной протестантской деревни на севере Германии накануне Первой мировой войны. В картине изучаются причины возникновения тоталитарных обществ и фундаментализма. Это первая в карьере австрийского кинорежиссера "Золотая пальмовая ветвь", хотя его картины были представлены в программе фестиваля уже несколько раз.

Вторая по значению награда Канн – Гран-при – ушла французскому режиссеру Жаку Одьяру, удостоившемуся внимания за картину "Пророк". Отмечены жюри также "Аквариум" британского режиссера Андреа Арнольд и "Жажда" южнокорейца Пак Чхан Ука.

Один из самых скандальный фильмов фестиваля, "Антихрист" датчанина Ларса фон Триера, привлек внимание экуменического (религиозного) жюри. Члены жюри сошлись во мнении, что режиссер "находится в плену мизогинии, показывает женщину как существо без лица и без души, практически как ведьму, достойную сожжения на костре" и присудили ему антиприз. Однако это не помешало завоевать приз за лучшую женскую роль французской актрисе Шарлотте Генсбур, сыгравшей в "Антихристе" главную роль. Не менее скандальная лента китайского режиссера Лоу Е "Весенняя лихорадка" была отмечена призом за лучший сценарий.

Приз за лучшую мужскую роль достался австрийцу Кристофу Вальцу, сыгравшему в картине Квентино Тарантино "Безславные ублютки" роль нацистского офицера. Специальная премия Каннского кинофестиваля присуждена 86-летнему французскому режиссеру Алену Рене за его картину "Сорняки".

Антиприз для "Антихриста"      // Первые награды Канна
Газета «Коммерсантъ»   № 91/П (4146) от 25.05.2009 
Фестиваль кино
Официальные итоги Каннского фестиваля объявлены вчера поздно вечером. А уже врученные раньше неофициальные призы и награды в параллельных программах вызвали бурные споры. Из Канна — АНДРЕЙ Ъ-ПЛАХОВ.

В параллельной программе "Особый взгляд" конкуренция была почти столь же остра, как в конкурсе. Соревновались такие известные режиссеры, как француз Ален Кавалье, таец Пенек Ратанаруанг, иранец Бахман Жобади, японец Хироказу Коре-еда и наш соотечественник Павел Лунгин. Премьера "Царя" вспоминалась участниками фестиваля как последняя киноработа Олега Янковского. "Сказка про темноту" Николая Хомерики рассказала о буднях милиции с черным, но все-таки добродушным юмором и открыла отличную актрису Алису Хазанову, на контрасте внешности и характера которой держится вся абсурдистская конструкция этой картины.

В фильме "Полиция, прилагательное" режиссера Корнелиу Порумбою меньше юмора, но и чернухи поменьше, взгляд режиссера на окружающую действительность трезвый, печальный, философический. Все прочили этой виртуозно срежиссированной картине победу в "Особом взгляде", но она получила только второй приз. Главную награду неожиданно увел греческий режиссер Йоргос Лантимос за фильм "Клык". Это довольно экстремальное произведение о семье, где родители держат слабоумных детей взаперти, вне контакта с миром. Объяснение выбору стоит, видимо, искать в фигуре председателя жюри "Особого взгляда" — итальянского режиссера Паоло Соррентино, который любит всяческих фриков.

Жюри международной критики — ФИПРЕССИ наградило в "Особом взгляде" картину Порумбою, а в конкурсе — "Белую ленту" Михаэля Ханеке. Экуменическое (религиозное) жюри тоже отметило работу Ханеке специальным упоминанием, а основной приз присудило гуманистической драме Кена Лоуча "В поисках Эрика". Но к своему решению экуменисты добавили сенсационную фразу в адрес "Антихриста" Ларса фон Триера, не сумев скрыть своего возмущения позицией режиссера, который "находится в плену мизогинии, показывает женщину как существо без лица и без души, практически как ведьму, достойную сожжения на костре". Впервые в истории Каннского фестиваля фактически присужден антиприз, а экуменическое жюри взяло на себя функцию общественного суда в лучших советских традициях.

Подробно о результатах официального конкурса — в следующем номере "Ъ".

Немножко итогов

Текст: Ксения Рождественская, 25.05.2009 11:40:02

Немножко итогов. В этом году в Канне первые два места — Золотая Пальма и Гран-при — были очевидны: Ханеке и Одиар, правда, французы добавляли — "необязательно в этой последовательности". Удивительно, но почти все фильмы фестиваля так или иначе говорили о религии. Неудивительно, но почти все они были запредельно жестокими и кровавыми. Фильм Ханеке "Белая лента" проигрывал остальным в кровавости, но его холодная, отстраненная жесткость действовала сильнее, чем любые разрезанные шеи и отпиленные ноги. Австрийский моралист уже получал и Гран-при (за "Пианистку"), и приз за режиссуру ("Скрытое"), Золотой Пальмы до вчерашнего дня у него еще не было. Председатель жюри Изабель Юппер никто не сможет обвинить в том, что она подыграла своему режиссеру (она тоже получила каннский приз за роль в "Пианистке" в 2001 году) — она просто отметила лучший фильм фестиваля. Юппер, кстати, остальные члены жюри назвали "фашистом", имея в виду ее своеобразный метод ведения кинодискуссий.

Призы за мужскую и женскую роль тоже были предсказуемы: Шарлотта Гинзбур признала, что опыт работы с Ларсом фон Триером был уникальным (опыт просмотра "Антихриста" благодаря Гинзбур тоже мало с чем сравним). Ну и "охотник на евреев" Кристоф Вальц — действительно лучшее, что есть в фильме Тарантино "Бесславные ублюдки".

На первой пресс-конференции жюри режиссер Ли Чан-дон говорил, что они не собираются "подсуживать" своим землякам, потому что "здесь, в Канне, единственная национальность — это кино". Красиво, но есть некоторые проблемы: кино для Канна — это, скорее, общая родина, национальность все-таки у всех разная. Кто-то по национальности антониони, кто-то хичкок, кто-то куросава, кто-то ютьюб. Сравните мутную псевдодокументальную производственную драму Бриллианте Мендозы "Кинатай" (приз за режиссуру, последнее место по любым рейтингам кинокритиков и фраза члена жюри Ханифа Курейши: "Лично я не хочу это видеть больше никогда") и "Жажду" Пака Чан-ука, всю построенную на кровавом преувеличении и заглядывании за киношные штампы — вдруг там прячется что-нибудь интересное (приз жюри, поделенный с "Аквариумом" Андреа Арнольд). Это фильмы, живущие очень далеко друг от друга, и при встрече они, может быть, раскланяются, но в разговор вряд ли вступят. С "Весенней лихорадкой" Лу Е вообще никто не будет разговаривать (приз за лучший сценарий, по-хорошему, надо давать посмертно китайскому писателю Да-фу, "свободная проза" которого цитируется в фильме и хоть как-то связывает воедино разрозненные куски этой занудной истории). Про Лу Е говорят, что приз он получил исключительно из-за своего статуса "запрещенного режиссера".

Алену Рене специальный приз за вклад в кинематограф достался вовсе не из уважения к сединам (режиссеру вот-вот исполнится 87), а просто потому, что он снял прекрасное кино "Сорная трава", не говоря об остальных его прекрасных фильмах, которые и в Каннских программах тоже в свое время участвовали. Из тех, кого зря не отметили, остался только Альмодовар. Возможно, это даже почетно — быть не отмеченным вообще ни одним каннским призом, сделав действительно хорошее кино.

Но вот все-таки религия — что они хотят нам сказать? Почему почти все фильмы говорят о священниках, пророках, протестантах, антихристах? Эпидемия какая-то. В прошлом году кино предлагало задуматься о политике ("Звезда"), подпольной экономике ("Гоморра") и социалке ("Класс"), — и случился финансовый кризис. В этом году нам говорят: подумайте о Боге. И случится — что?

Вакуумное кино

Каннский фестиваль стал зеркалом кризиса

"Российская газета" - Федеральный выпуск №4917 (93) от 26 мая 2009 г.

Французский режиссер Жак Одияр стал обладателем Гран-при за фильм "Пророк". Фото: AP
Французский режиссер Жак Одияр стал обладателем Гран-при за фильм "Пророк". Фото: AP

Решения Каннского жюри по поводу судьбы главных призов, вопреки обыкновению, оказались на изумление предсказуемыми. И это еще раз говорит о невиданной обделенности 62-го фестиваля принципиальными кинематографическими удачами.

Все понимали, что лучшие фильмы - это "Пророк" Жака Одияра о неграмотном арабе, попавшем во французскую тюрьму, и "Белая лента" - исследование истоков фашизма, предпринятое австрийцем Михаэлем Ханеке. Они и взяли главные премии, причем всех удовлетворило, что в вопросе о том, кому из них достанется Золотая пальмовая ветвь, чаша весов склонилась в сторону Ханеке.

Фильм Алена Рене "Дикие травы" на призы не тянул, но ветерана и классика французского кино по справедливости удостоили ностальгического приза за вклад в киноискусство.

Авторскую версию статьи читайте на сайте "РГ"

По поводу премии за лучшую женскую роль я в шутку написал, что президент жюри Изабель Юппер, несколько лет назад получившая эту премию за садомазохистскую роль в "Пианистке", захочет поддержать отвагу коллеги Шарлотты Гэйнсбур, пошедшей в "Антихристе" значительно дальше, - шутка обернулась реальностью. Хотя то, что делает Гэйнсбур со своим телом и с телом партнера в порноужастике Ларса фон Триера, ни к актерской профессии, ни тем более к актерскому мастерству отношения не имеет. Возможно, главное жюри также не отказало себе в удовольствии сделать козу своим коллегам из жюри экуменического, которое учредило специально для фильма Триера "антиприз", выступив с жестким заявлением о его женоненавистнической природе. Получилось забавно: одно и то же изделие фестивальные рефери и позором заклеймили, и пальмовыми веточками увенчали. И все довольны: Канн получил, наконец, долгожданный скандал, который войдет в его историю.

Зато доселе малоизвестный австриец Кристоф Уолтц, блестяще сыгравший в фильме Тарантино "Бесславные ублюдки" эсэсовского полковника-иезуита, поистине проснулся знаменитым и заслуженно получил свою премию за лучшую мужскую роль.

Это главные награды. Что касается наград "второго ряда", то их объявление, как правило, исторгало из зала вздох изумления и смешанные с хлопками свистки. Так, надо было поддержать опальный китайский фильм "Весенняя лихорадка", снятый под суровым государственным запретом, - и ему дали приз за лучший сценарий (Мей Фень), хотя драматургия в этой слабой картине - самое слабое звено. Приз жюри поделили "Обезьянник" англичанки Андреа Арнольд и "Жажда" Чан-Ук Пака, хотя обе ленты не заслуживали и участия в конкурсе. Бессмысленно кровавый филиппинский триллер "Кинатай" ("Резня") Брилланте Мендозы, во всех рейтингах занимавший последнее место, вдруг удостоился под дружный свист зала премии за отсутствующую там режиссуру.

И это при том, что Квентин Тарантино в "Ублюдках" продемонстрировал очень хороший класс режиссуры и драматургического искусства. При том, что Педро Альмодовар, сделав не лучший для себя фильм, все же сделал один из лучших в конкурсе. При том, что Пенелопа Крус в нем, как всегда, не только ослепительна, но и актерски гениальна. При том, что Джейн Кэмпион в байопике "Яркая звезда" поразила изысканной красотой кадра и утонченной работой с историческим материалом. При том, что самого теплого на фестивале приема у публики и журналистов удостоился Кен Лоуч с фильмом "В поисках Эрика". Все они остались без внимания высоких судей - возможно, потому, что в этих картинах нет упертого "радикализма", от которого публика бежит из залов, но которому оказалось приверженным жюри под водительством Изабель Юппер.

В целом 62-му Каннскому фестивалю можно быть благодарным: он явил миру лицо кризиса не только экономического, но и творческого - кризиса гуманизма в кинематографе, личностного кризиса многих его мастеров, усталость и одряхление кино как искусства. Внимательные наблюдатели смогли убедиться, что отжили свое и сложившиеся за последние десятилетия принципы кинофестивального дела: отборщики явно объелись фильмами и давно живут в выморочном виртуальном мире, потеряв представление о жизни, - от нормальной пищи их пучит. Кино на этих фестивалях трактуется уже не как средство познания человека и общения с человеком, а как самоцель: нужно быть оригинальным и наглым, нужно ломать все человеческие табу, а там хоть трава не расти.

И трава перестала расти: такая практика завела мировой кинематограф в тупик. Кино более не подпитывается идеями жизни, фильммейкеры соревнуются в высасывании идей из собственного со значением воздетого пальца, объевшаяся критика задает ложные ориентиры, давно перестав представлять интересы зрителей и искусства.

Только этим можно объяснить, что собранные воедино на 62-м Каннском фестивале мастера мирового кино, знаменитые и захваленные, дружно продемонстрировали признаки творческого упадка, а иные - и человеческой деградации. У них обнаружился застарелый авитаминоз. А новобранцам на фестиваль путь перекрыли - воздух в залах был застоявшимся.

Будут ли сделаны из этого печального опыта выводы, насторожатся ли - другой вопрос. При своем рождении Каннский фестиваль первым провозгласил демократизацию кинематографа. Теперь он первым зафиксировал его системный, с атрофией мышц и мозговых извилин, в последней стадии декаданс.

Вакуумное кино

Каннский фестиваль стал зеркалом кризиса

Опубликовано на сайте rg.ru 25 мая 2009 г.

Кадр из фильма. Фото: с сайта www. IMDB.com
Кадр из фильма. Фото: с сайта www. IMDB.com

Решения Каннского жюри, вопреки обыкновению, оказались на изумление предсказуемыми. И это еще раз говорит о невиданной обделенности 62-го фестиваля принципиальными кинематографическими удачами.

Все понимали, что лучшие фильмы - это "Пророк" Жака Одияра о неграмотном арабе, попавшем во французскую тюрьму, и "Белая лента" - исследование истоков фашизма, предпринятое австрийцем Михаэлем Ханеке. Они и взяли главные премии, причем всех удовлетворило, что в вопросе о том, кому из них достанется Золотая пальмовая ветвь, чаша весов склонилась в сторону Ханеке.

Фильм Алена Рене "Дикие травы" на призы не тянул, но ветерана и классика французского кино по справедливости удостоили ностальгического приза за вклад в киноискусство.

По поводу премии за лучшую женскую роль я в шутку написал, что президент жюри Изабель Юппер, несколько лет назад получившая эту премию за садомазохистскую роль в "Пианистке", захочет поддержать отвагу коллеги Шарлотты Гэйнсбур, пошедшей в "Антихристе" значительно дальше, - шутка обернулась реальностью. Хотя то, что делает Гэйнсбур со своим телом и с телом партнера в порноужастике Ларса фон Триера, ни к актерской профессии, ни тем более к актерскому мастерству отношения не имеет. Возможно, главное жюри также не отказало себе в удовольствии сделать козу своим коллегам из жюри экуменического, которое учредило специально для фильма Триера "антиприз", выступив с жестким заявлением о его женоненавистнической природе. Получилось забавно: одно и то же изделие фестивальные рефери и позором заклеймили, и пальмовыми веточками увенчали. И все довольны: Канн получил, наконец, долгожданный скандал, который войдет в его историю.

Зато доселе малоизвестный австриец Кристоф Уолтц, блестяще сыгравший в фильме Тарантино "Бесславные ублюдки" эсесовского полковника-иезуита, поистине проснулся знаменитым и заслуженно получил свою премию за лучшую мужскую роль.

Это главные награды. Что касается наград "второго ряда", то их объявление, как правило, исторгало из зала вздох изумления и смешанные с хлопками свистки. Так, надо было поддержать опальный китайский фильм "Весенняя лихорадка", снятый под суровым государственным запретом, - и ему дали приз за лучший сценарий (Мей Фень), хотя драматургия в этой слабой картине - самое слабое звено. Приз жюри поделили "Обезьянник" англичанки Андреа Арнольд и "Жажда" Чан-Ук Пака, хотя обе ленты не заслуживали и участия в конкурсе. Бессмысленно кровавый филиппинский триллер "Кинатай" ("Резня") Брилланте Мендозы, во всех рейтингах занимавший последнее место, вдруг удостоился, под дружный свист зала, премии за отсутствующую там режиссуру.

В общем, вопрос, кого награждать, если некого награждать, - по сложности почище гамлетовского.

И это при том, что Квентин Тарантино в "Ублюдках" продемонстрировал очень хороший класс режиссуры и драматургического искусства. При том, что Педро Альмодовар, сделав не лучший для себя фильм, все же сделал один из лучших в конкурсе. При том, что Пенелопа Крус в нем, как всегда, не только ослепительна, но и актерски гениальна. При том, что Джейн Кэмпион в байопике "Яркая звезда" поразила изысканной красотой кадра и утонченной работой с историческим материалом. При том, что самого теплого на фестивале приема у публики и журналистов удостоился Кен Лоуч с фильмом "В поисках Эрика". Все они остались без внимания высоких судей - возможно, потому, что в этих картинах нет упертого "радикализма", от которого публика бежит из залов, но которому оказалось приверженным жюри под водительством Изабель Юппер.

В целом 62-му Каннскому фестивалю можно быть благодарным: он явил миру лицо кризиса не только экономического, но и творческого - кризиса гуманизма в кинематографе, личностного кризиса многих его мастеров, усталость и одряхление кино как искусства. Внимательные наблюдатели смогли убедиться, что отжили свое и сложившиеся за последние десятилетия принципы кинофестивального дела: отборщики явно объелись фильмами и давно живут в выморочном виртуальном мире, потеряв представление о жизни, - от нормальной пищи их пучит. Фестивали уже не стимулируют укрепление и совершенствование связей кино с реальностью, зато укрепляют в фильммейкерах соблазны безграничного самолюбования. Кино на этих фестивалях трактуется уже не как средство познания человека и общения с человеком, а как самоцель: нужно быть оригинальным и наглым, нужно ломать все человеческие табу, а там хоть трава не расти.

И трава перестала расти: такая практика завела мировой кинематограф в тупик. Кино более не подпитывается идеями жизни, фильммейкеры соревнуются в высасывании идей из собственного, со значением воздетого пальца, объевшаяся критика задает ложные ориентиры, давно перестав представлять интересы зрителей и искусства.

Только этим можно объяснить, что собранные воедино на 62-м Каннском фестивале мастера мирового кино, знаменитые и захваленные, дружно продемонстрировали признаки творческого упадка, а иные - и человеческой деградации. У них обнаружился застарелый авитаминоз. А новобранцам на фестиваль путь перекрыли - воздух в залах был застоявшимся.

Будут ли сделаны из этого печального опыта выводы, насторожатся ли - другой вопрос. Боюсь, что фестивали в их нынешнем виде на движение вперед уже неспособны. Закостенели, потеряли гибкость, стали узколобы и мотором мирового кино быть не могут. При своем рождении Каннский фестиваль первым провозгласил демократизацию кинематографа. Теперь он первым зафиксировал его системный, с атрофией мышц и мозговых извилин, в последней стадии декаданс.

Взгляд из параллельных миров

В Канне завершился 62-й международный кинофестиваль

"Российская газета" - Центральный выпуск №4916 (92) от 25 мая 2009 г.

Испанский актер Серджи Лопес и японка Ринко Кикучи, снявшиеся в фильме "Карта звуков Токио". Фото: AP
Испанский актер Серджи Лопес и японка Ринко Кикучи, снявшиеся в фильме "Карта звуков Токио". Фото: AP

Вчера вечером, когда этот номер газеты был уже отправлен в печать, жюри 62-го Каннского кинофестиваля объявило лауреатов. Когда номер придет к читателям, их будут знать все любители кино - список появится и на интернет-сайте "РГ". Я их еще не знаю.

Пока официально объявлены вердикты Экуменического жюри и жюри "Особого взгляда". Первый - скандален: впервые на фестивале учрежден антиприз позора - для психопатологического "Антихриста" фон Триера. В специальном заявлении говорится, что самозваный "лучший режиссер мира", как охарактеризовал себя фон Триер, сделал женоненавистническую картину, из которой следует, что женщин хорошо бы сжечь на костре как средневековых ведьм. Реальным же лауреатом Экуменического жюри стала картина Кена Лоуча "В поисках Эрика". Специального упоминания удостоен фильм австрийца Михаэля Ханеке "Белая лента". Эта картина, кроме того, была признана лучшим фильмом конкурса жюри ассоциации международной кинокритики ФИПРЕССИ.

В "Особом взгляде" победила греческая лента "Собачий зуб" режиссера Йоргоса Лантимоса - метафорическая история о детях, выросших во дворе загородного дома, не имея информации о том, что происходит во внешнем мире. Спецприз взяла иранская картина "Никто не знает про персидских котов". Российские "Царь" Павла Лунгина и "Сказка про темноту" Николая Хомерики не получили ничего.

Итоги главного конкурса мне пока неизвестны. Ясно одно: он неровен и лишен внятных принципов отбора. Кроме одного: взяты фильмы известных режиссеров, как правило, открытых Канном. Магия имен неизбежно окажет влияние на жюри - пусть и на подсознательном уровне. Во главе жюри Изабель Юппер, прекрасная актриса и умная женщина. Она сразу заявила, что ее задача не судить фильмы, а их любить, и тем заранее сняла любые упреки. Ибо большинство глупостей делается от любви: "Любовь - зла..." - вы знаете продолжение поговорки.

Мнения критиков отражены в рейтингах. Там лидировали "Пророк" Жака Одияра, байопик Джейн Кэмпион "Яркая звезда" и Педро Альмодовар с "Разорванными объятиями". Последние места заняли "Кинатай" Брилланте Мендозы и "Антихрист" Ларса фон Триера. Впрочем, эти рейтинги чаще расходятся с решениями жюри. И я могу допустить, что Изабель Юппер, получавшая в Канне премию за садомазохистскую роль в "Пианистке", захочет поддержать Шарлотту Генсбур за смелость сыграть еще более садомазохистскую роль в порноужастике Триера.

С фильмом Квентина Тарантино "Бесславные ублюдки" - сложности. Он не понравился многим и в рейтингах получил 2,4 балла. Причина: от Тарантино ждали не этого. В фильме меньше действия, чем диалогов. И Бред Питт играет не главную роль, а на авансцене менее известные Мелани Лоран и Кристоф Уолтц. Линейное развитие фабулы заменено цепью глав с самостоятельными сюжетами. Как раз то, что я считаю достоинствами, многие сочли недостатками. Я нахожу, этот фильм открывает нам зрелого Тарантино, а они в этом видят его измену самому себе.

Придуманная Тарантино развязка Второй мировой войны - очевидный прикол. Но люди без чувства юмора принимают это за искажение истории, за утверждение, будто с гитлеризмом покончили евреи США. Говорят, придуманный как шутка фильм запустит миф о том, что Гитлер погиб не в берлинском бункере, а в парижском кинотеатре, взорванный прекрасной еврейкой и чернокожим патриотом.

Последние дни конкурса предъявили главного, по-моему, претендента на "Золотую пальмовую ветвь" - драму австрийца Михаэля Ханеке "Белая лента". На примере происшествия в одной из немецких деревень начала ХХ века Ханеке пытается разглядеть истоки грядущего немецкого фашизма. В деревне вдруг начинают происходить пакости - мелкие и покрупнее. Кто этим занимается? Возможно, мальчишки из церковного хора - с взрослыми они паиньки, но чувствуется, что есть какая-то тайная жизнь. Вот уже сгорел кем-то подожженный амбар, растет недовольство.

Местная церковь усиленно внедряет высокоморальные императивы. Но чем больше она прессует живые чувства ребят, тем больше пакостей. Это уже ритуал, возмездие, реакция на прессинг, лицемерие и ложь церкви. В ней Ханеке видит вариант оруэлловского министерства правды и показывает, что именно его стараниями вскормлено поколение, породившее фашизм. Впрочем, любые идеи, воспринятые буквально, делают людей нелюдями, здесь корни любого терроризма, сказал режиссер.

Многие с нетерпением ждали новую картину тайванского режиссера Цай Мин-Ляня "Лицо". Он впервые снял кино во Франции, по заказу Лувра и на мотив мифа о Саломее. И занял, кроме своих обычных актеров, когорту французских звезд. Но Лувра, как и мифа о Саломее, в фильме не оказалось. С невнятной целью появились Фанни Ардан и Жанна Моро. Летиция Каста поет китайские песенки на манер порномюзикла "Капризное облако" или бесконечно заклеивает окно липкой лентой. Есть олень и квелая птичка, а также мама режиссера, которая является ему тенью мамы Гамлета, но чаще пребывает в виде портрета. Кадры красиво выстроены, но ни в одном смысл не прочитывается, и в результате 2,5-часовой фильм распугал две трети зрителей, покинувших зал.

Из аннотации я выяснил, что по ходу съемок у режиссера умерла мать, он видел всюду ее тень и в таком состоянии закончил фильм. Увы, до сеанса я об этом скорбном событии не знал, но в картине оно мало что прояснило. К такому кино надо бы заранее давать либретто.

Цай Мин-Лянь подтвердил свою репутацию мистификатора, который проверяет фестивальных гурманов на их готовность съесть все, чего еще не бывало. И они лопают, прочат фильму приз за режиссуру. Режиссура своеобычна: Летиция Каста говорит, что была куклой в руках режиссера. И действительно, актеры выполняют просьбу Цай Мин-Ляня взять птичку или откусить яблоко, понятия не имея, зачем они это делают.

Вне конкурса показали "Воображариум доктора Парнаса". Он закончился титром: фильм друзей Хита Леджера. Наконец мы увидели фантазию Терри Гиллиама, где свою последнюю роль сыграл Хит Леджер. После смерти своего главного героя автор сделал почти невозможное: переписал сценарий, сохранив всю работу Леджера, а недоигранные им эпизоды попросил сыграть Джонни Деппа, Джуда Лоу и Колина Фарелла.

Когда верстался номер

Стали известны первые обладатели наград Каннского фестиваля:

Лучший короткометражный фильм - "Арена", реж. Хуао Салаваз.

Приз "Золотая камера" - "Самсон и Далила", реж. Варвик Торнтон.

Приз Жюри - "Обезьянник", реж. Андреа Арнольд, и "Жажда", реж. Чхан Ук Пак.

Лучший сценарий - Мэй Фень, "Весенняя лихорадка".

Приз за режиссуру -Бриланте Мендоза, "Резня".

Лучшая женская роль - Шарлотта Гейнсбур, "Антихрист".

Австрийский фильм "Белая лента" получил главный приз 62-го Каннского кинофестиваля

Опубликовано на сайте rg.ru 25 мая 2009 г.

Картина австрийского режиссера Михаэля Ханеке "Белая лента" получила главный приз 62-го Каннского кинофестиваля, объявила председатель жюри фестиваля Изабель Юппер на церемонии закрытия.

"Белая лента" - это история детей и подростков, поющих в хоре немецкой деревни накануне Первой мировой войны. Герои фильма становятся жертвами сурового общества, их жизнь и поведение подчиняются по-настоящему военным законам.

"Моя жена задает мне очень женский вопрос - "Счастлив ли ты?" Мне трудно ей ответить, счастье - это редкая вещь. Но теперь я могу сказать, что это тот момент моей жизни, когда я действительно очень счастлив", - сказал Ханеке по-французски на церемонии вручения "Пальмовой ветви".

"Гран при" фестиваля получил криминальный фильм "Пророк" французского режиссера Жака Одиара - история неграмотного 19-летнего араба, который попадает во французскую тюрьму.

Еще до церемонии вручения призов Одиар, картину которого критики считали одним из лидеров фестиваля, заявил в интервью Canal Plus: "Я уверен, что сегодня получу что-нибудь, но не знаю, что именно".

Специальный приз фестиваля жюри вручило знаменитому французскому режиссеру Алену Рене за фильм "Сорняки".

РИА Новости

Каннский дневник. День двенадцатый, 24 мая 2009-го

May. 25th, 2009 | 11:22 am

Трудно быть кастой

Итоги 62-го Каннского фестиваля стали известны вчера поздно ночью. Комментарии к ним — завтра. Пока же о внеконкурсных хитах уикенда

Юрий Гладильщиков
Для Ведомостей

25.05.2009, №93 (2363)

 

Хитом не мог не стать фильм Терри Гиллиама The Imaginarium of Doctor Parnassus. И потому, что это Гиллиам. И потому, что это еще одна посмертная роль Хита Леджера. Все фильмы Гиллиама переполнены безудержной фантазией, а этот — сильнее прежних. В нем по современному Лондону разъезжает средневековая цирковая кибитка доктора Парнассуса, предлагающего зрителям пройти сквозь магическое зеркало и очутиться в параллельном мире собственных грез. The Imaginarium, возможно, и стоит трактовать как «цирк грез». Никакого мошенничества — доктор Парнассус, которого играет Кристофер Пламмер, и впрямь персона не от мира сего. Он еще тысячу лет назад заключил контракт с дьяволом в обмен на бессмертие, а затем, влюбившись, перезаключил в обмен на юность. Дьявола под читаемым ником мистер Nick изображает Том Уэйтс.

Дальше наворочено многое. В частности, в команде Парнассуса появляется загадочный, потерявший память молодой человек (помощники Парнассуса вынули его из петли на одном из лондонских мостов), который решает превратить имаджинариум в коммерчески выгодное дело. Разрабатывает рекламную стратегию, сам начинает водить зазеркальные экскурсии. Тут самое интересное. Леджер умер до завершения съемок. Тогда Гиллиам переписал сценарий и, вероятно, перепродумал смысл фильма под Леджера. Когда персонаж Леджера оказывается в измененном мире фантазий, он тоже меняется. Обретает лицо то Джонни Деппа, то Колина Фаррела, то Джуда Лоу, причем все трое загримированы под Леджера. Трактовать трансформации можно по-разному, но делать этого сейчас не станем. А вот один из смыслов, явно добавленный в фильм после смерти Леджера, сформулируем: что лучше — обладать стариковским бессмертием, расплачиваясь за него своей и другими родными душами, или остаться в памяти молодым, как Джеймс Дин и тот же Леджер?

Закрыл фестиваль вчера вечером фильм француза Яна Кунена Coco Chanel & Igor Stravinsky, название которого тоже можно не переводить. Кунен — режиссер загадочный. Начал со ставшего модным в мире и у нас отвязного синефильского боевика «Доберман». Потом затеял крупный англоязычный вестерн «Блуберри», но снял нечто маргинальное. После этого зачем-то экранизировал «99 франков» Бегбедера в момент, когда нецензурный роман-первоисточник перестал казаться актуальным. И практически утратил славу режиссера, фильмов которого ждут. А теперь и вовсе сделал красивый фильм про бессмертную любовь и то, как Коко создает «Шанель № 5», а Игорь пишет музыку, представляющую собой смесь русской водки и французского парфюма.

Между тем, несмотря на долю банальщины и необаятельного Мадса Микельсена в роли Стравинского, я бы не ругал картину. Потому что хороша строгая Анна Муглали в роли Коко. Потому что Кунен старается быть точным не только в изображении неповторимых мод и декора 1910-1920-х, но и в звучании русской речи (многодетную семью Стравинского, а также Дягилева играют русские актеры, говорящие на живом языке, а Микельсен тоже отважно переходит на русский, пусть и с акцентом). Потому что открывается фильм опасной для коммерческой мелодрамы 20-минутной сценой скандальной премьеры в 1913 г. «Весны священной» на парижской сцене. Представляете: 20 минут балета и 20 же минут музыки Стравинского! И потому, черт возьми, что приятно: было время, когда русские гении искусства творили авангард, казавшийся чересчурным даже радикальному Парижу.

К внеконкурсным с долей юмора отнесем и последнюю конкурсную ленту программы — Visage, или же «Лицо», тайваньского киномэтра 1990-2000-х Цай Мин-ляна, которого у нас знают по концептуальному порномюзиклу «Капризное облако». Смокинговая премьера состоялась в субботу в 19.00 и вызвала повышенное внимание французской прессы, потому что в фильме сыграли Жанна Моро, Натали Бай, Матье Амальрик (участвующий в гомосексуальной сцене), а в главных ролях — Фанни Ардан, любимец и альтер эго Трюффо Жан-Пьер Лео и Летиция Каста.

Сыграли — это сильно сказано. Фактически Цай Мин-лян использовал их как декорации. Мы назвали картину внеконкурсной, потому что она вне контекста каннского конкурса последних лет. Авангардист Йонас Мекас делил фильмы на образные и сюжетные. Фильм Цай Мин-ляна — образный на сто процентов, потому что сюжета в нем нет вообще. Если верить аннотации, это фильм об известном тайваньском режиссере (его играет постоянный актер и альтер эго Цай Мин-ляна Ли Кан-шен), который экранизирует в стенах Лувра миф о Саломее. Главную мужскую роль царя Ирода он предлагает Лео (в столкновении на экране альтер эго двух больших режиссеров, Трюффо и Цай Мин-ляна, надо искать особый смысл). Чтобы сделать фильм коммерческим, продюсеры в ответ навязывают ему на роль Саломеи фотомодель Каста.

Но никакого Лувра, которому фильм посвящен наряду с Трюффо, на экране нет. Он возникает лишь в последней сцене, когда персонаж Лео пролезает в одну из галерей из скрытого панелью подземелья. Что до Саломеи, то действия на экране Летиции Каста таковы: она распевает китайские песенки, раскачивая прелестной головой, как китайский болванчик, долго заклеивает окна широким черным скочем, барахтается в заполненном водой туннеле и делает артистический стриптиз над лежащим, покрытым пленкой и залитым пастой из жестяной банки Ли Кан-шеном.

Захотелось спросить Летицию, трудно ли было играть эту роль? Но что спрашивать? Конечно, трудно выучить китайские песенки, чтобы артикулировать их потом под фонограмму. Зато Летиция в фильме очень хороша. А фильм тоже очень хорош, красив и способен породить много трактовок и легенд.

* К этому тексту, напечатанному сегодня в «Ведомостях», сделаю короткое примечание про призы.

«Золотая камера за лучший дебют» - «Самсон и Далила» австралийца Уорвика Торнтона про юных аборигенов. Честно признаюсь, не видел. И вообще почему-то равнодушен к «Золотой камере».

Приз жюри (не очень понятного достоинства) – Fish Tank Андреа Арнольд (см. Каннский дневник, день 2-й) и «Жажда» Чхан-Ук Пака (см. день 3-й).

Приз за сценарий (тоже полуутешительный) – «Весеннее обострение» Лу Е  (см. день 3-й).

Приз за лучшую женскую роль – Шарлотта Гензбур в «Антихристе» фон Триера (см. день 5-й).

Приз зу лучшую мужскую роль – Кристоф Вальцт в «Бесславных ублюдках» (он там эсесовец-иезуит, смю день 8-й).

При за режиссуру – Брильянте Мендоза за «Кинатай» (см. день 6-й).

Специальный приз жюри за творческий вклад в историю кино – Ален Рене (в конкурсе была его «Дикая трава» или же Les Herbes Folles, о которой я не писал, так как посмотрел ее только вчера: романтическая история про двух немолодых людей и потерянное портмоне).

Гран-при – «Пророк» Жака Одияра (см. день 4-й).

«Золотая пальмовая ветвь» - «Белая ленточка» Михаэля Ханеке (см. день 9-й).

Два главных приза на сей раз можно предугадать.Ханеке получил и приз ФИПРЕССИ. Решения наградить Мендозу и Гензбур (а таким образом, и фон Триера, безусловно, радикальные.

Остальные решения жюри субъективны.

 

Спасибо за внимание! Спасибо за комментарии!

Добравшись до Москвы и разобравшись за пару дней с делами, отвечу, как и обещал, на все вопросы.

Роман Волобуев "Афиша"

Строго на север

Вчера после закрытия честно собрался спать, но наш с Зельвенским любимый красивый кинокритик Екатерина Мцитуридзе повела социализовываться — в итоге я почти подрезал диплом «Золотой камеры» у каких-то наивных израильтян; а в начале второго на нас с Екатериной напал Гаспар Ноэ, которому показалось, что мы высмеиваем его усы. Я, чтобы снять первоначальную неловкость, сказал ему, что он снял великий фильм, Ноэ начал бормотать: «Ты еще ничего не видел, через три месяца он будет even better, so much better». «Войди в пустоту» действительно показывали в недорисованном виде — но по-моему, если он станет еще лучше, его тогда вообще никому нельзя будет показывать.

Еще трогательно, конечно, что Шу Ки и Чжань Цзыи ведут себя как две москвички в ссоре — в комнате любого размера ухитряются все время находиться в разных концах, спиной друг к другу и не пересекаться даже взглядами.

Что до итогов фестиваля (надеюсь, все кому они сколько-то интересны, бросили читать абзацем выше) — в кои веки совсем не хочется бухтеть на список лауреатов (в углу прессы, впрочем, только этим и занимались, где этих людей вообще находят — они Джеймса Грея ухитрились освистать, даже когда тот в качестве члена жюри вышел). Приятно было бы видеть Ларса с веточкой, но если фестиваль призван отражать кинематографическую картину момента — то она примерно такая и есть.

Процессы происходят, хочется нам этого или нет, и, в принципе, можно было догадаться, что Тарантино со временем превратится в кустурицу (он на самом деле большой молодец, что сделал это только сейчас, а не на съемках «Килл Билла»), а Пака Чан-Вука надолго не хватит (слишком на грани работал). А фон Триер доиграется до нервного срыва — просто потому, что он единственный из этой компании, кто всегда лупил не только по зрителю, но и по себе. Понятно, что тот импульс, который был дан кино в 90-е (а на самом деле даже и в конце 80-х) — ехать на нем бесконечно нельзя. Понятно, что старые приемы не работают, а новых пока нет; даже Ларс, который всегда приемы на раз-два-три выдумывал, тут за киянку схватился.

Подмывает, конечно, сказать, что Гаспар Ноэ — кинематограф будущего, но это во-первых будет лукавством: при всей мощи конкретного произведения это все-таки вещь в себе, а Ноэ  слишком увлечен Кастанедой, чтоб что-то действительно революционное изобрести. Ну и усы его, конечно, настораживают.

Краткое содержание всего, что здесь происходило, можно прочитать нажав сюда, а я пойду, пожалуй, посмотрю, не идет ли тут где четвертый «Терминатор». Цой жив.

salle lumiere

Победители

Золотая пальма: Михаэль Ханеке - The White Ribbon

Гран-при: Жак Одиар Пророк

Приз за режиссуру :  Брилланте Мендоза - Кинатэй 24 мая 2009

Спец. приз получает Ален Рене - Сорняки

Приз жюри: Андреа Арнольд - Fish Tank и Пак Чхан-ук - Жажда

Женская роль: Шарлотта Генсбур

Мужская роль: Австрийский актер Кристоф Вальц

Приз жюри: Андреа Арнольд - Fish Tank и Пак Чхан-ук - Жажда

Сценарий: Весенняя лихорадка

Золотая камера Уорвик Торнтон - Samson & Delilah

Справедливость в мире есть

Текст: Ксения Рождественская, 24.05.2009 22:18:31

У меня давно есть предложение. Хорошо бы сделать Каннский кинофестиваль анонимным. То есть, отбираются некие хорошие фильмы, снятые в этом году. Из них вытирается имя режиссера, и жюри может только догадываться, кто что снял. Или не догадываться, а судить просто так. Я понимаю, что Тарантино не так сложно отличить от Мендоcы, но, по крайней мере, кинокритики не будут делать прогнозы "обязательно победит Вася Пупкин", не видя, что там в этом году Вася Пупкин наснимал, а просто считая Васю Пупкина лучшим режиссером современности.

Во Дворце фестивалей тем временем приз за лучшую женскую роль достался Шарлотте Гинзбур за самоистязания в "Антихристе", приз за лучшую мужскую более чем заслуженно ушел Кристофу Вальцу ("Бесславные ублюдки"). Ален Рене получил особый приз фестиваля за "Сорную траву", и это ужасно приятно.

А теперь главные именинники — Жак Одиар с "Пророком" вышел получать Гран-при, а Михаэль Ханеке, как и было сказано, взял Золотую Пальмовую ветвь за "Белую ленту".

Куда уходят настоящие мальчишки

Каннский фестиваль представил одного из главных претендентов на Золотую пальмовую ветвь - Михаэля Ханеке с его "Белой лентой"

Опубликовано на сайте rg.ru 24 мая 2009 г.

Фестивальное расписание напряженное, иногда события следуют внахлест, и тогда не получается посмотреть тот или иной фильм на его первом показе. Поэтому я только теперь смог увидеть конкурсную картину австрийца Михаэля Ханеке «Белая лента», и нахожу, что в ней мы имеем еще одного очень серьезного претендента на Золотую пальмовую ветвь. Серьезны задачи фильма: на примере реального случая в одной из северогерманских деревень перед Первой мировой войной Ханеке пытается разглядеть истоки – психологические и социальные – грядущего немецкого фашизма. В этой всегда мирной деревне вдруг начинают происходить разнообразные пакости – мелкие и покрупнее. Кто этим занимается, понять невозможно. Возможно, мальчишки из церковного хора – с взрослыми они демонстративно ведут себя как паиньки, но чувствуется, что у них есть какая-то своя тайная жизнь. И пакости продолжаются, вот уже сгорел кем-то подожженный амбар, среди жителей растет недовольство.

Местная церковь усиленно внедряет свои высокоморальные требования к пастве. Но чем больше она прессует живые человеческие чувства этих ребятишек, тем больше возникает пакостей. Загадочные происшемствия уже становятся подобны некоему неотвратимому ритуалу, какому-то возмездию, какой-то человеческой реакции на зажимы, это закручивание гаек, лицемерие и ложь церковной пропаганды. В церкви Ханеке видит своего рода оруэлловское Министерство правды и наглядно показывает, что именно его стараниями было вскормлено поколение, породившее фашизм. Впрочем, режиссер считает, что любые идеи, воспринятые буквально, делают людей нелюдями. Именно здесь корни любого терроризма, - сказал он на пресс-конференции.

В этом своем черно-белом фильме, как и в прежних работах, Ханеке оставляет финал открытым, а многие загадки неразгаданными – мол, пусть зритель сам разбирается и делает выводы

 Справедливость в мире есть, поздравляю всех сочувствующих.

Фестиваль войдет в историю психических отклонений?

Текст: Ксения Рождественская, 24.05.2009 21:56:45

Приз за лучший сценарий достался фильму Лу Е "Весенняя лихорадка" — возможно, члены жюри смогли разобраться, кто из героев что делал и кого любил. Зрителям это не удалось. И вот теперь страдаю я из-за проклятого Лу Я.

Лучший режиссер, не поверите, Брилланте Мендоса, — Изабель Юппер, похоже, любит, когда ее мозг имеют в извращенной форме. Вот сейчас еще надо дать главный приз фон Триеру или Гаспару Ноэ, и тогда фестиваль точно войдет в историю психических отклонений. Но на вручении присутствуют Ханеке и Одиар, авось обойдется.


Канны. День 12: Итоги  festival de cannes

этот день победы

На церемонии закрытия вдоль лестницы снова поставили девочек в балетных пачках – такого себе не позволял даже фестиваль «Молодость» в худшие годы.

 

Пришел подозрительно довольный Чан-Вук Пак – а ведь ему-то точно ничего не дадут. При появлении Шарлотты Генсбур в компании мужа на две головы ее ниже со стороны публики раздали аплодисменты вперемешку со свистом – об «Антихристе» еще долго говорить будут, вот увидите.

 

А вот и жюри: у Юппер на лице загадочная улыбка, Ли Чан Дон, кажется, болтает по телефону, Робин Райт Пенн притопывает в такт музыке, у Азии за эти две недели существенно выросла грудь.

 

Под конец запускают съмочную группу «Игоря и Коко»: Ле Шифр отрастил седую бороду и косу, у Кунена на пляже лысина сгорела.

 

Все расселись. Началось. На экранах показывают то Одияра, то Рене. Ханеке и Генсбур отказываются смеяться над шутками паяцав-ведущего Эдуара Баера. Уберите дурака!

 

Ну вот, перепутал, Изабель Аджани с негритянкой, вручающей приз за короткометражку. Та начала свою речь со фразы “life itself is short”. В зале заржали. Выиграл 25-летний режиссер с фильмом Arena. Пожилые итальянки рядом со мной: «О, бамбино!»

 

Пышка Аджани, похоже, пьяная. Еле заставила себя вручить «Золотую камеру» «Самсону и Дилайле». Ха-ха-ха! Аджани чуть не стошнило, когда ее поцеловал победитель!

 

Выпустили Юппер: «Вуаля, праздник окончен». Приз жюри разделили между «Фиш Тэнком» Андреа Арнольд и «Жаждой» Чан-Вук Пака. Вот чего он радовался. Смотрите-ка не удержался и начал хвастаться корейским бокс-оффисом «Жажды».

 

Приз за сценарий – опальной «Весенней лихорадке». В зале свистят, а я так и знал, что ее без призов не оставят. Баэр назвали китайцев – «мои маленькие».

 

Лучшего режиссера объявляет Терри Гиллиам, который сделал вид, будто коробочка с веткой досталась ему. Опа, Бриллианте Мендоса за «Резню». Все в ужасе.

 

Лучшая актриса – Шарлотта Генсбур за «Антихриста»! Все-таки бог на свете есть. Надо же, поблагодарила папу.

 

Лучшего актера называет Чжан Цзыи. Дали Кристофу Вальтцу за «Бесславных ублюдков». В принципе, справедливо, если бы не было Нильса Ареструпа в «Пророке». С одной стороны, кто бы мог подумать, а с другой – зря что ли Тарантино так на дорожке скакал.

 

Специальный приз – Алену Рене, за выслугу лет.

Роман Волобуев "Афиша":

Пальмдор

Пальма — как и предполагалось, Ханеке. Гран-при — «Пророк» Одияра. Спец-приз Алену Рене, не столько за «Хмельные травы», понятно, а по сумме заслуг. Режиссура — ура, Мендоза. Мужская роль — Кристоф Вольц, эсэсовец из «Ублюдков» (справедливо, он единственное, что там хорошего есть). Женская роль — трижды ура, Генсбур за «Антихриста» (Шарлотта почему-то на вручении говорила голосом Ренаты Литвиновой, но ей можно). Сценарий — «Весеняя лихорадка» Лу Е (шарахнулся от Анны Муглалис, которая его пыталась обнять, вот дурак). Приз жюри — пополам «Fish Tank» и Пак Чан Вук.

Впечатление вечера (простите, предсказуемо) — Азия Арженто держит за попу Шу Ки. О несправедливости мира поговорим, видимо, завтра, а теперь дискотека.

Дольче

Посмотрел на повторном сеансе для тупых конкурсный «Vincere» Беллокио — такой фильм, наверное, А.С. Кончаловский мечтал всегда снять, может, до сих пор мечтает. Ярко, громко, сочно, символ на символе, притом это может proverbial еж смотреть, и все ему будет понятно. Джованна Меццоджорно играет Иду Дальсер, первую жену Муссолини, которая все ему отдала, а он став фашистом ее упрятал в сумасшедший дом.

Из реальной истории, где, кажется, было все-таки больше политики, чем иррациональной страсти (в частности у Дальсер кроме разбитого сердца имелся какой-то компромат), Беллокио сделал, понятно, притчу про Италию которая влюбляется в плохого человека, отдается ему без остатка, а потом удивляется. Что у итальянцев с тех пор, как закончился Ренессанс, некоторые проблемы со вкусом (и этим объяснятеся почти все — от Муссолини до Нанни Моретти), в общем, известно. Фильм этот печальный факт одновременно оплакивает и подтверждает — уж не знаю, что в большей степени.

Ну, вот, похоже и все. Пойду пересмотрю «Антихриста» и на закрытие. Прямой трансляции, как в прошлые два года, видимо, не получится, в зале по-прежнему глушат вайфай, но ближе к ночи, видимо, появлюсь написать, как все несправедливо.

В Каннах определились победители программы "Особый взгляд"


Кадр из фильма "Клыки"

Кадр из фильма "Клыки"
Картина греческого режиссера Йоргоса Лантимоса (Yorgos Lanthimos) "Клыки" (Kynodontas) получила приз программы "Особый взгляд" 62-го Каннского кинофестиваля, сообщается в субботу на сайте кинофорума.

В фильме рассказывается о родителях, которые держат трех своих детей в загородном доме, не допуская никаких контактов со внешним миром. Детям пообещали, что они смогут выйти за высокий забор, ограждающий участок, когда выпадут их клыки. Главные темы картины - ложь, манипуляция людьми и механизмы диктатуры, отмечает Agence France-Presse.

Приз жюри "Особого взгляда" присужден румынскому фильму "Полиция, прилагательное" (Politist, adjectiv) о полицейском, который отказывается арестовать молодого человека, распространяющего наркотики.

В программе "Особый взгляд" были представлены фильмы российских режиссеров Николая Хомерики "Сказка про темноту" и Павла Лунгина "Царь". В основной программе Канн российских фильмов в 2009 году не оказалось.

Тем временем премии Международной федерации кинокритиков ФИПРЕССИ удостоилась картина "Белая повязка" (Das Weisse Band) Михаэля Ханеке. В черно-белом псевдодокументальном фильме, созданном кинематографистами Германии, Австрии, Франции и Италии, рассказывается о жителях протестантской деревни на севере Германии в преддверии Первой мировой войны. По словам режиссера, снимая картину, он пытался понять причины возникновения тоталитарного общества, фашизма, фанатизма и международного терроризма.

Обладатель Золотой пальмовой ветви 62-го Каннского кинофестиваля станет известен в воскресенье, 24 мая.

Канны. День одиннадцатый

23 мая 2009

Карта звуков Токио и Цай Мин-Лянь - Лицо

Любовь до конца

Андрей Плахов · 23/05/2009

АНДРЕЙ ПЛАХОВ, досматривая экстраординарную программу Каннского фестиваля, вспоминает его ужасные и прекрасные моменты и прогнозирует призы

© OPENSPACE.RU
Имаджинарий Тьерри Фремо

Второй каннский уик-энд — время, когда уже никто ничего не ждет, кроме решений жюри. И если вы не режиссер-конкурсант, а солдат четырехтысячной армии журналистов, смотревший по три-четыре фильма в день в течение полутора недель (не самая легкая работенка, но, как говорит британский коллега Дерек Малькольм, лучше, чем чистить сортиры), можно немного расслабиться и позволить себе кое-какие выводы.

Первый: нет абсолютного успеха и полного провала. Мнения про кино, представленное на первом фестивале мира, резко поляризовались: так бывает, когда перестают работать привычные понятия и критерии. Это легко видно по тому, как приняли «Антихриста» Ларса фон Триера. Оценки в прессе — от «новой вершины неутомимого датчанина» до «жирного артхаусного пука». Рейтинг, выставляемый критиками в журналах Screen International и Le film francais, ошарашивает контрастами. «Жажда» Пак Чхан Ука — от одной «Золотой пальмы» (высшая оценка) до двух «кислых рож». То же — с «Местью» Джонни То. Не говоря про «Резню» Брийянте Мендосы: на фоне семи «рож» все же нашелся один оригинал, даже эту филиппинскую «расчлененку» удостоивший «пальмы». На каждую кастрюлю своя крышка.

Второй вывод: завышенные ожидания порождают сначала растерянность, потом — наглость и агрессию. Нас зазвали на имена, нас просто-напросто обманули! Все больше желающих вызвать художника к доске и как следует дать ему по попке. Триер — охренел, Энг Ли — не справился, Альмодовар — повторяется. Не пора ли призвать к ответу руководство фестиваля, его худрука (по-французски — генерального делегата) Тьерри Фремо за то, что набрали чуждый народу лютый артхаус — кучу депрессивных фильмов, да еще идущих по два с половиной часа каждый?

Третий вывод: прав был старик Коппола, на ставший метать бисер перед свиньями и отдавший свой «Тетро» на открытие независимого «Двухнедельника режиссеров» при том, что изначально ему предложили участвовать в официальной «фрачной» программе вне конкурса. «Тетро» показали в «Двухнедельнике» в первый рабочий день фестиваля, и на него пришли все. А вот «Имаджинарий доктора Парнаса» Терри Гиллиама шел в официальной программе вне конкурса в самом конце, и только самые стойкие тащились на него в 8 утра по красной лестнице, и энтузиазм был уже явно не тот, что неделю назад. Великий и несчастный фильм великого режиссера с потерянным по дороге Хитом Леджером и подставившими плечо под его гроб Джонни Деппом, Колином Фаррелом и Джудом Лоу, был перенасыщен искрометными фантазмами, которых усталое сознание уже не в силах было переварить.

Мойши крушат фрицев

Перевалочным пунктом фестиваля оказался тарантиновский военно-авантюрный кич «Бесславные ублюдки» — единственный, который не высасывал энергию, а заряжал ею. Элитный отряд американских евреев во главе с Брэдом Питтом снимает скальпы с нацистов, с упоением играя в сказку про Виннету — вождя апачей. Начинается фильм с эпизода нацистского наезда на ферму в духе Серджо Леоне. А в зреющем заговоре против гитлеровской верхушки ключевую роль играют киноэксперт-историк, кинодива Третьего рейха, владелица кинотеатра в Париже и негр-киномеханик. Вторая мировая превращается в контртеррористическую «операцию Кино», которую проводит лично Тарантино со своими продюсерами Вайнштейнами. Мойши крушат фрицев.

© Festival de Cannes 2009

Кадр из фильма «Бесславные ублюдки». Режиссер Квентин Тарантино

Если не считать двух-трех снятых скальпов и пальца, погруженного в плоть окровавленной ноги Дианы Крюгер, «Бесславные ублюдки» — зрелище вполне диетическое. Даже почти нет мата. А вот два очаровательных момента. Это когда полковник СС (в этой роли снялся феноменальный австриец Кристоф Вальц) обращается к хозяевам крестьянского дома на благородном французском, а пару минут спустя сообщает, что он исчерпал свой потенциал. «Но вы ведь наверняка прекрасно говорите по-английски», — обращается он к хозяину. И дальше Тарантино переходит на родной язык. В другом месте владелица парижского кинотеатра (на самом деле спасшаяся от расправы еврейка) отвергает ухаживания немецкого героя-фронтовика. Она вешает рекламу о премьере немецкого фильма, но отрицает, будто любит кино этой страны. «Вы ведь не случайно написали на афише имя режиссера Пабста», — говорит сержант. «Мы французы, а стало быть, уважаем режиссеров», — парирует девушка.

На следующий день французы опровергли это заявление. После лома на пресс-конференцию Тарантино все дружно свалили на мэрский прием для прессы, и старейший французский режиссер Ален Рене проводил встречу с журналистами при почти пустом зале.

Если бы я был начальником

Неотсмотренными остались только «Войти в пустоту» француза Гаспара Ноэ и «Карта звуков Токио» испанки Исабель Койшет: оба сняты в модной стране Японии.

© Festival de Cannes 2009

Кадр из фильма «Белая лента». Режиссер Михаэль Ханеке

Три сильных фильма были показаны под занавес фестиваля. «Белая лента» Михаэля Ханеке — единственного из больших режиссеров, не переживающего ничего похожего на кризис. Странные события происходят в 1913—1914 годах в немецкой деревне, сопровождаемые увечьями и смертями. Подозрение падает на детей пастора, который воспитывает их в строгости, граничащей с садизмом. Но это лишь одна из версий, которую нам сообщает рассказчик — молодой школьный учитель. На самом деле гадят здесь все — и взрослые, и их потомки, с рождения зараженные пороками. Не спасают ни Бог, ни церковь, которая только насаждает лицемерие. А завтра весь этот пороховой погреб взорвется мировой бойней. Михаэль Ханеке — автор «Забавных игр» и «Пианистки» с Изабель Юппер: обе картины стали бомбами прошлых Каннских фестивалей. На сей раз он сделал кино черно-белое, сухое, почти протокольное, но тоже начиненное взрывчаткой.

«Оставшееся время» Элиа Сулеймана продолжает тему и стиль «Божественной интервенции» того же режиссера: абсурдность жизни в сегодняшней Палестине под израильским правлением показана глазами умного человека с горечью, но в то же время с теплотой и любовью к своим ушедшим родителям и своей нелепой родине.

© Festival de Cannes 2009

Кадр из фильма «Лицо». Режиссер Цай Минь Лян

Недавно умершей матери посвящен и фильм Цай Минь Ляна «Лицо». Тайваньский режиссер (Ли Кан Шен, альтер эго режиссера) едет в парижский Лувр снимать киноверсию мифа о Саломее. В это время у режиссера умирает мать, ее призрак преследует его — как и другой, его любимого Франсуа Трюффо. Главную роль «фильма в фильме» играет старый безумный Жан-Пьер Лео (тоже альтер эго французского классика), а продюсером выступает Фанни Ардан, последняя пассия режиссера. На минутку появляются даже Жанна Моро и Натали Бай, тоже бывшие актрисы и музы Трюффо (не хватает только Катрин Денев). Но всех их затмевает Летиция Каста, играющая Саломею на тонкой грани между моделью и актрисой. Эстетское декадентское кино, которое оценят немногие — только те, кто и так любил Цай Минь Ляна и кто способен любить до конца. Это и стало для меня главным сюжетом Каннского фестиваля: он позволил доказать любовь и верность тем режиссерам, которым мы обязаны лучшими мгновениями своей воображаемой жизни в кино — даже если сегодня кто-то из них в кризисе. В фильме «Лицо» Ли Кан Шен и Жан-Пьер Лео, не имеющие общего языка, общаются через имена кумиров — этот эсперанто всех киноманов. «Пьер Паоло Пазолини». — «Феллини». — «Антониони». — «Орсон Уэллс». — «Мурнау». — «Карл Теодор Дрейер». — «Чарли Чаплин». — «Трюффо». — «Тарковский».

Что бы ни происходило, фестиваль надо завершать. Если бы я исполнял роль возглавляющей жюри Изабель Юппер, мои приоритеты распределились бы так. «Золотая пальмовая ветвь» — «Белая лента». Гран-при жюри — «Лицо» Цай Минь Ляна. Приз за режиссуру — Пак Чхан Уку («Жажда»). Приз за сценарий — Тарантино. Лучшая актриса — Шарлотта Гензбур («Антихрист»). Лучший актер — Тахар Рахим («Пророк»). Однако если бы даже Изабель подписалась под этим вердиктом, его могут скорректировать различные лобби в жюри — дальневосточное, итальянское, а также актерское: все-таки из девятки судей пятеро — даже не актеры, а актрисы.

Большой жор в Токио

В Канне прошел испанский фильм на японском

Опубликовано на сайте rg.ru 23 мая 2009 г.

Каннский фестиваль близится к финалу. Наиболее храбрые местные газеты уже строят свои предположения о том, кому достанутся призы. Как показала практика, прогнозы эти ровно ничего не стоят: здешние жюри почти всегда ломают все логические предположения и выдвигают нечто столь неожиданное и самобытное, что потом старожилы фестиваля это вспоминают годами. Тем не менее, пока лидер рейтингов все тот же - фильм француза Жака Одияра "Пророк". На втором месте байопик Джейн Кэмпион "Яркая звезда", любовная драма из жизни английского поэта Китса. На третьем - фильм Педро Альмодовара "Разорванные объятия", даже несмотря на то, что картина эта всеми признается как полуудача талантливого испанского режиссера. Но, как говорится, на безрыбье...

А тем временем в соревнование вступают все новые претенденты на призы. Прошел фильм Изабель Куаше "Карта звуков Токио". Все смешалось в мире, и вот испанский фильм снят в Японии на японском и английском языках. Это история о девушке, которая ведет двойную жизнь: моет прилавки на рыбном рынке и подрабатывает профессиональным киллером. Есть и третья ипостась ее существования: эротическая. Она развлекается с одиноким испанцем средних лет, который держит винный бутик. Испанца играет замечательный Серджи Лопес - тот самый, из фильма "Гарри - друг, который желает вам добра". Изабель Куаше совершенно очарована городом Токио, много любуется его панорамами, автомобильными развязками и вечерними злачными кварталами, смотрит на него снизу и сверху. А любовную авантюру аранжирует под явным влиянием фильма Клода Лелуша "Мужчина и женщина". Хотя, согласно требованиям времени, идет значительно дальше Лелуша и предъявляет полный набор возможных методов близких отношений между мужчиной и женщиной. Но фабула совершенно искусственна, ненатуральна до смешного, и в конечном итоге эти дамские вариации на темы восточной экзотики даже на мой, непривычный к японским реалиям взгляд, сильно отдают развесистой клюквой в тарелочке с суши. Этой клюквой фильм начинается: бизнесмены на своей вечеринке вкушают суши, имея вместо фарфора тела голых женщин. Рыбки в рисе разложены по ногам-рукам-чреслам эффектно, но ясно, что снеди на одной отдельно взятой женщине умещается крайне мало, и столь интенсивный жор тут неуместен: на каждого и по одной не хватит.

Роман Волобуев "Афиша":

Пурквапа

Осталось совсем чуть-чуть. Критическое сообщество ставит на Ханеке (вообще, похоже на правду). Я буду болеть за Мендозу (хоть режиссерскую ветку могли бы дать) и девочку из «Fish Tank». Триер и Ноэ, думаю, пролетят — там более что Ларса награждать, это как Зидану за известный удар головой кубок дать. Красивый поступок, то есть, но ему последующая диcквалификация красоты только прибавит.

Роджер Эберт, который всю неделю безумствовал по поводу «Антихриста» («Lars von Trier's new film will not leave me alone», — хаха, знай наших), теперь нашел своего кандидата если не и на ветку, и на иностранного Оскара-2010 — французкое кино «В начале» про бездомного мошенника, которого в убитом кризисом райцентре принимают за инспектора крупной дорожной корпорации. Он сперва по-хлестаковски разводит подрядчиков на взятки, а потом проникается патриархальными ценностями и начинает действительно строить автостраду: теряет все украденные деньги, рискует сесть на всю жизнь, но строит. Понятно, почему Эберту нравится, первую половину это чистый О'Генри, и снято не стыдно (особенно сцены укладки асфальта удались). Вообще трогательно, что человек даже в Каннах, среди кровищи и ханеке нашел что-то, что отдаленно на Фрэнка Капру похоже, и давай радоваться.

docteur michou

Жан-Люк, я твой отец

Последний конкурсный фильм (Койшет смотрите сами) — «Лицо» Цая Мин-Ляня, снятое в Париже, такое «Капризное облако», в котором вместо е...ли с арбузами — осмозис Цая с французской кинематографической культурой. Кто бы мог подумать, что и ему настолько хочется быть Годаром.

Ли Кан-Шен играет самого Цая, который в Париже пытается снимать «Саломею» с Жан-Пьером Лео и Летицией Кастой. Начинается все с того, что у него дома прорывает кран и он заливает пол-Монмартра, потом они с Лео в красивом снежном лесу (который на самом деле павильон) соревнуются, кто больше знает имен великих режиссеров (Ли проигрывает, потому что не слышал про Мизогучи). Фанни Ардан — как бы продюсер фильма и ищет в искусственном сугробе лабутеновскую туфлю. Летиция сперва в меховом капюшоне поет по-китайски, потом раздевается преред оленем (олень сходит с ума, сбегает и съемки останавливаются), потом у нее самой начинается нервный срыв и она в общей сложности  минут пятнадцать заклеивает окна и зеркала черной изолентой. Попутно у героя умирает мама — Фанни Ардан наперегонки с призраком съедает подношения, оставленные перед ее портретом. Еще Лео на Пер Лашез хоронит по буддисткому обряду воробушка. А Жанна Моро выпивает. А Натали Бай вылезает из-под стола. Я, признаться, сбежал минут за двадцать до конца, но при желании можно массу удовольствия получить.

Фильм закрытия, куненовский «Коко и Игорь» про Коко Шанель и Стравинского с Муглалис, Миккельсеном и Еленой Морозовой в роли несчастной жены довольно бессмысленный (как и все у Кунена), но (как, опять-таки, все у него) выразительный. «Любой цвет, если он черный», «а вот пробирка номер пять неплохо пахнет», на параллельном монтаже Игорь пишет нотки, а Коко пришивает пуговицы, Дягилев нанимая секретаря первым делом просит показать х...й; плюс каждый ли день увидишь Анну Муглалис (она все-таки дико крутая), танцующую под «Сени, мои сени».

Открывающая сцена, когда в Париже освистывают «Весну священную», дико похожа на то, что тут творилось на Триере и Ноэ — приходят серьезные люди приобщиться к искусству, а им начинают без спроса открывать новые горизонты, на сцене какой-то карлик с бородой, солистка изображает эпилептический припадок, музыка тоже малоприятная. В итоге, крики «позор», остроумные реплики с мест, человек десять умников остервенело апплодируют — в конце появляется полиция, жаль тут до этого не дошло.

Еще из картины становится понятно, что Шанель изначально привлекло в Стравинском — ей понравилось что у рояля клавиши черные и белые.

Канны. День 11: Цай Мин-Лян  festival de cannes

Блог: Алексей Тарасов  Старший редактор журнала "Афиша"

Париж - и умереть

Если так разобраться, поразительное количество участников конкурсной программы привезло в Канны кино про кино: Альмодовар с цитатами из себя любимого, Тарантино с дурацкой лекцией про немецкую классику, даже пенсионер в «Диких травах» Алена Рене черпает свои романтические фантазии из старой картины о бесстрашной летчице. И Цай Мин-Лян туда же.

 

В «Лице» китайский режиссер (Ли Кан Шен) в Париже заваливает съемки мифа о Саломее. Олень, исполнитель роли Ионна Крестителя, сбегает в сад Тюильри. Старик, исполнитель роли царя Ирода (Жан-Пьер Лео), расцарапывает нос. Красотка, исполнительница роли Саломеи (Летиция Каста), отказывается сниматься, после того как ей натирают щеки льдом. Взволнованная продюсерша фильма (Фанни Ардан) постоянно болтает по мобильному, теряет туфлю в снегу и собирается уже сама играть главную роль, как вдруг по экрану бегут финальные титры.  

 

Как всегда у Цай Мин-Ляна, в «Лице» нечеловечески красивая картинка и сверхдлинные антониониевские планы. По образу и подобию «Капризного облака», мучительные страдания героев прерывают задорные музыкальные номера. В эпизоде Жанна Моро в бриллиантах ворчит «Надо было взять с собой книгу». Смотреть Цая нужно на свежую голову, иначе рискуете ошалеть.

 

Сразу после премьеры был свидетелем душераздирающей сцены: Ардан и Каста проходили по мостику мимо забитого фотографами вайфай-кафе, которые все как один начали вопить «Летисья! Летисья!». Не знаю, что почувствовала Ардан, но мне за нее было ужасно обидно.

 

Через час назовут победителя второй по важности программы «Особый взгляд». Я отчаянно болею за «Мать». Не зря же интервью корейскому телевидению давал.

Опустевший город и лысый Венсан Кассель

Текст: Ксения Рождественская, 23.05.2009 13:15:09

Тут все разъезжаются, очередей в кино уже нет, девочки, наливающие в пресс-центре бесплатный кофе, позавчера уехали в Монако, наливать бесплатный кофе участникам Гран-при. Журналиста с татуировкой на предплечье "FIRE WALK WITH ME" тоже нигде не видно, и страшно себе представить, куда он делся. На премьере Ноэ были дети, снимавшиеся в фильме, пусть привыкают ко взрослым трипам. Кстати, фильм мог бы стать еще более девяностническим, если бы все эти два с половиной часа оказались просто трипом главного героя. К счастью, обошлось. Приз за техническое совершенство — как нефиг делать.

Очень красиво строит кадр Элия Сулейман во "Времени, которое остается", но фильм о семье режиссера на фоне истории Палестины получается сборником милых анекдотов. В самом центре каждого кадра у Сулеймана обязательно окно, дверь, анфилада дверей, телевизор или хотя бы фотограф, и эти дыры в пространстве, нанизанные на семейную историю, соединяют разные времена в одну бесконечную чурчхелу. Изабель Койше, как и ожидалось, сделала пошлую токийскую открытку "Карта звуков Токио", на тему любви и наемных убийц. Единственное, ради чего можно смотреть этот фильм, — в нем Койше показывает примерно те же места, по которым мы так неудачно прошлись вчера с Гаспаром Ноэ. Только ее героев не крутит, не уносит и не затягивает в яркий белый свет.

А Венсан Кассель, тусующийся тут на Круазетт, абсолютно лыс. Похож на постаревшего гопника.

Хостинг от uCoz